Silvio Rodríguez - Alberto Cortez
Silvio Rodríguez
Conocido como
"El Aprendiz".
"El Escaramujo".
"El Aprendiz".
"El Escaramujo".
Nació el 29 de noviembre de 1946 en el barrio de La Loma, San Antonio de Los Baños, un fértil valle al sur de La Habana, Cuba.
Su padre, Victor Dagoberto Rodríguez Ortega era un campesino agrícola que a los seis años ya estaba echando semillas al surco, después su vida pudo evolucionar y trabajó como tallador de diamantes, luego como tapicero, carpintero y ebanista. Era poeta aficionado que apoyaba las causas socialistas.
Su madre, Argelia Domínguez León provenía de una familia de tabacaleros (industria fundamental en Cuba y mientras el operario estába torciendo el tabaco leía los periódicos y luego obras de literatura, por eso, quién llevaba 12 0 15 años de torcedor conocía a grandes autores y gran parte de la clase obrera tenía un alto nivel cultural.)
Su madre, cantaba boleros y compartió durante su adolescencia un dúo con su hermana Orquídea Dominguez, participó en radio y eventos culturales. Uno de sus tíos, Ramiro Dominguez, era músico de profesión y actuva en "Jazz Band Mambí". En este ambiente musical, iniciado por su abuela María León y Félix Dominguez, amantes de la trova, de ahí, el gusto de Silvio por la música. Una de las primeras canciones que recuerda haber escuchado de su madre es "El colibrí", que luego la hizo suya en giras internacionales.
Eran cuatro hermanos, María, Victor y Anabell, que también es cantante.
Él ya cantaba a los dos años de edad y tiempo más tarde participó en un concurso musical "Buscando una Estrella" en la emisora radial cubana CMQ. A partir de ahí intervino en otro concurso infantil conducido por Germán Pinelli donde ganó el primer lugar interpretando "Viajera".
A los 5 años se trasladó con su familia a La Habana por motivos de trabajo. Participó en un evento radial con el tema "We are happy today" y su tío Ramiro le regaló su primer instrumento musical, una tumbadora.
A los 7 años comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio La Milagrosa, cursando en seis meses el preparatorio y el primer curso de piano dictado por Margarita Pérez Picó, perdió su interés por las clases y abandonó sus estudios.
A los 9 años comenzó su aficción por la poesía, leía José Martí y Rubén Darío, además el género de ciencia ficción, luego El Principito formó parte de sus libros favoritos. Siendo adolescente se inició en las obras de Lorca, Neruda, Guillén, Poe y Whitman.
Además de leer un buen libro le apasiona el cine, en una época fue fanático de Bergman, en otra de Godard.
Conoció, por esa época, a los caricaturistas Virgilio Martínez y José Luis Posadas de la revista comunista "Mella" para la cual comenzó a colaborar a principio del '62, en ese espacio se hizo conocido por su trabajo como dibujante en la serie "El hueco". Trabó una amistad con su colega Lázaro Fundora, guitarrista aficionado quién le enseñó a Silvio los primeros acordes con este instrumento que le resultaría clave para su obra venidera.
En la década del '60 trabajó como dibujante en la sección de divulgación de "Arte y Ciencia" de la revista Venceremos de la sección Política del Ejército de Occidente, puesto que dejó en el '65 para trasladarse a la revista "Verde Olivo".
En 1967 ganó la Primera Mención del concurso literario de la FAR con su libro de poemas "Horadado Cuaderno N° 1".
1962, foto tomada por Virgilio Martínez para el semanario "Mella"
En 1960 comenzó el Bachillerato en la Escuela Carlos J. Finlay. En 1963 se matriculó en la Academia de Artes Plásticas "San Alejandro", en la Habana. Retomó las clases de piano que había abandonado en su niñez, bajo la supervisión de Elvira Fabre Obregón.
Siendo muy jóven participó como colaborador en las Brigadas de Alfabetización "Conrado Benítez", en las montañas del Escambray, fue uno de los cien mil jóvenes. Ayudó a impartir a los campesinos clases de historia, geografía, lengua, matemática, además de explicarles nociones del nuevo régimen político que gobernaba a Cuba.
Con 17 años, mientras cumplía el Servicio Militar conoció a Esteban Baños donde le enseñó los primeros acordes de guitarra y compuso sus primeras canciones. Sus primeros temas entre el '64/ '65 fueron:
"Saudades", "La cascada", "Atavismo", "Nuestra ciudad", "Es sed", "Te vas", "La otra presencia".
En 1974 comenzó a grabar su primer disco, "Días y Flores" producido por Frank Fernández, saliendo a la venta en el '75.
Su discografía incluye además:
1978, "Al final de este viaje".
1978, "Mujeres".
1980, "Rabo de nube".
1982, "Unicornio".
1984, "Triptico".
1986, "Causas y azares".
1988, "Oh melancolía".
1992, "Silvio Rodriguez en Chile".
1992, "Silvio".
1994, "Rodríguez".
1996, "Domínguez.
1998, "Descartes".
1999, "Mariposas".
2002, "Expedición".
2003, "Cita con ángeles".
2006, "Érase que se era".
2010, "Segunda cita".
2015, "Amoríos".
2020, "Para la espera".
2021, "Silvio Rodríguez con Diákara".
Además de su amplia discografía ha musicalizado filmes, teleseries y piezas de teatro. Ha compuesto música y letra de seiscientas canciones en las que exploró géneros y estilos, logró conmover a varias generaciones, han sido traducida al francés, italiano, alemán, inglés, portugués, guaraní, ruso, chino, japonés, coreano, sueco y catalán.
En medio de las dictaduras de España y Chile, su disco "Días y Flores" fue parcialmente censurado eliminándose los temas "Días y Flores" y "Santiago de Chile".
"Ojalá" fue el primer estudio de grabación que Rodríguez logró ver terminado, de los varios que impulsó en Cuba. Cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, posee un equipamiento de avanzada tecnología, entre lo que se destaca su consola SSL-Plus con ecualizadores Rupert Neve.
Si bien ya estaban trabajando fijaron como día de inicio el 25 de noviembre 1995, fecha que los visitó Fidel Castro
Silvio Rodríguez comenzó a dar sus primeros conciertos como solista y como telonero del músico y compositor cubano Cesar Portillo de la Luz.
En los años '60 emergió la Nueva Trova, era un movimiento dentro de la música cubana, donde se combinaba la música popular tradicional con textos progresistas y frecuentemente politizados, este estilo poseía una estrecha relación con la Revolución Cubana. Silvio y Pablo Milanés se convirtieron en los más destacados exponentes de ese estilo.
El 18 de febrero 1968 tres jóvenes subieron guitarra en mano al escenario de la Sala Che Guevara de la Casa de las Américas: Pablo Milanés, 24 años, que había formado parte de Cuarteto de Rey y Los Bucaneros; Noel Nicola Reyes con 21 años trabajaba de auxiliar de investigación en el Instituto de Etnología y Folklore de la Academia de Ciencias de Cuba y Silvio Rodríguez, 21 años, ex recluta que había debutado en la televisión. Estos trovadores eran mal mirados por algunos burócratas que decían que interpretaban canciones "raras".
Este evento fue considerado el primer concierto de la Nueva Trova cubana.
Silvio, Pablo y Noel, precursores de la Nueva Trova cubana
En 1969 creó Alfredo Guevara el Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC que reunía a artistas empeñados en "hacer otro tipo de música", cuyo director era Leo Brouwer, donde Silvio fue uno de los primeros integrantes. El grupo surgió con la petición concreta de hacer música para el cine cubano y a su cargo estaría la musicalización de los filmes de ficción, documentales y noticieros que se realizaban en el ICAIC. Pero en la práctica el Grupo se convirtió en una escuela formadora de grandes músicos.
Según datos recogidos Silvio perteneció al grupo hasta el '74 y se terminó disolviendo en 1976.
El debut musical Rodríguez en televisión se efectuó el martes 13 de junio 1967 en el programa "Música y Estrellas" al cual asistió como invitado del conductor Mario Romeu. Cantó "Sueño del colgado y la tierra" y "Quédate". Poco después, a propuesta de Juan Vilar condujo un programa llamado "Mientras tanto", llamado así por su canción homónima. Fue despedido de este programa por el Gobierno debido a declaraciones relacionadas con la música de "The Beatles", cuyos integrantes estaban por entonces en EEUU.
También participó de programas radiales, en 1970 en "Lunes Culturales de los Trovadores" realizado por la Unión de Jóvenes Comunistas (es una organización juvenil del Partido Comunista de Cuba).
En el '72 viajó a Moscú y participó en programas de radio y TV.
El 9 de mayo de 2010 Silvio comenzó a publicar su propia bitácora personal en línea, la que tituló como su último álbum, "Segunda cita", a través de la cual comenta acerca de temas históricos, deportivos, políticos y culturales.
El 9 de mayo 2011 crea su sitio web "Zurrón del Aprendiz", contiene un detallado listado de canciones, fotografías y entrevistas.
Realizó varias giras nacionales e internacionales:
1970, febrero, Sala Hubert D' Blanck.
1972, Berlín, Alemania,
"III Festival de la Canción Política".
1973, Chile.
1973, Cuba, "Primer Encuentro de Música Latinoamericana".
1974, República Dominicana, "Festival Internacional de la Nueva Canción Siete Días con el Pueblo".
1977, giras por América y Europa.
1978, EEUU, Dinamarca, Noruega y Suecia.
1980, EEUU.
1984, Argentina, Bs. As., "Obras Sanitarias".
1985, Argentina, "Luna Park".
1986, Argentina, "Luna Park".
1987, Argentina, Teatro "Gran Rex".
1987, Uruguay, Estadio Parque Central de Montevideo.
1990, Chile, "Estadio Nacional de Santiago".
1997, Argentina, cancha de Ferro.
2004, 25 de mayo, Argentina, Aniversario Revolución de Mayo.
2010, EEUU, Nueva York, después de 30 años vuelve a ese país.
2010, Paraguay, "Palacio de los López". Además a Puerto Rico.
2010, Argentina, Bs. As.
2014, 25 de octubre, República Domincana.
2015, Panamá, "VII Cumbre de las Américas".
2016, Madrid, por los damnificados en el terremoto de Ecuador.
2018, Argentina, Avellaneda, "Semana argentino-cubana".
2019, diciembre, Cuba,hizo el concierto número 107.
2021, 1 de octubre, Madrid, España, "Wiznik Center".
2018, recital en Avellaneda, Argentina
En el '58 el cantante vivió junto a sus padres en la Capital, Calle San Miguel 530, luego, éstos al separarse su madre forma pareja y viven en la calle Gervasio 456.
En una nota publicada el 26/10/2020 por pagina12.com.ar él decía:
"...en San Antonio viví en varios lugares: en casa de mis abuelos, que fue donde nací, después en una cuartería (ustedes le llaman conventillos); luego en una casita de madera que tenía un patio común con otra familia; más tarde en casa de un primo y por último en una casita donde mi madre peinaba señoras y yo subía por las noches a los ómnibus locales a cantar con varios compinches..."
Sobre las propiedades que Silvio posee en Cuba es muy dificil encontrar material para investigar.
Se dice que la residencia permanente es en Vedado y tiene una mansión de descanso en la playa de Jibacoa en Santa Cruz del Norte donde tiene una vista al mar desde una alta montaña. (Datos extraídos de 14ymedio.com, 20 de junio 2014).
Desde la página web cubanet.org rescatamos que esta casa que se encuentra en el polo turístico de Jibacoa, 60 km. al este de La Habana es de cinco mil metros con tres plantas, la primera, con recibidor y cuarto de huéspedes, la segunda, donde ellos pernoctan decorada en forma austera, casi sencilla pero con muebles importados y, en el tercer piso el estudio de grabación.
"El ahora músico empresario posee una de las 'fortunas revolucionarias' más valoradas en el exterior" (extraído de cubanet.org).
El gobierno cubano autoriza tener dos propiedades, una, la residencia permanente y otra, de verneo en la playa o en el campo. Nadie puede tener más de dos viviendas. Ante la pregunta que le formularon a Rodríguez por este tema, respondió:
"...la de Jibacoa no es mía, sino de mi esposa, que permutó un apartamento propio... La casa que habito perteneció a un profesional que murió en Cuba". (Extraído de cubalagrannacion.wordpress.com, 20 de julio 2010)
No ha sido un gran deportista, él ha dicho que ha sido "un pésimo pelotero", le gustan los deportes acuáticos, el buceo y el esquí.
Las novias, los amores de Silvio Rodríguez, su primera novia fue Emilia Sánchez, estudiante de medicina, la conoció cuando estuvo haciendo el Servicio Militar a los 18 años. Las canciones "Ojalá", "Te doy una canción" y "Josah es la que pinta" se las compuso a ella. En la actualidad es profesora de literatura en la Universidad de Camanguey, Silvio conserva un libro de Vallejo que ella le regaló.
Niurka Marcos es una cantante, vedette y bailarina cubana que reside en Méjico, cuando ella tenía 17 años fue novia del trovador.
Su actual esposa es Niurka González, una flautista y clarinetista cubana nacida el 21 de marzo del '77.
Los hijos de Silvio son:
Violeta, Silvio Liam, José Ernesto, Omar, Mauricio, Federico y Malva.
Violeta y José Ernesto son los únicos que viven en Cuba.
A su hija Violeta Rodríguez Chaviano le dedicó el primer LP oficial como solista, "Días y Flores". Ella participó en 2019 de una protesta en La Habana contra Zoonosis y logró rescatar varios perros y le salvaron la vida. Violeta es la mamá de Diego.
El "rapero" cubano Silvito Liam Rodríguez Varona conocido artísticamente como "Silvito El Libre", hijo del cantautor Silvio Rodríguez toma cada vez más distancia de las ideas de su padre y se planta frente al régimen cubano. Él nació en La Habana el 25 de marzo de 1982, fue criado por su abuela materna María Isabel Pérez, maestra, en la ciudad de Banes, provincia de Holguín, allí cursó sus estudios.
Él es parte de una generación distinta a la de su padre, dado que creció en una Cuba marcada por la escasez de los años '90 y la creciente rigidez del control estatal.
Se lanzó a la música en el 2003, a los 21 años, como parte de la agrupación "Raíces" durante dos años, en el 2006 debutó como solista con la canción "D Donde vengo", se hizo conocido por sus letras contestarias.
Ya asentado en Florida, en 2018 el cantante de hip-hop acusó a las fuerzas de seguridad cubana de maltrato y amenazarlo en el Aeropuerto Internacional "José Martí" de La Habana durante un viaje que realizó para visitar a su familia. Suele hacer uso de las redes sociales para manifestarse y a mediados de julio de 2021 lanzó su tema musical: "Pesadilla", es un rap en el que repudia el accionar del gobierno de Cuba. (Datos extraídos de lanacion.com.ar)
Malva Rodríguez González nació el 11 de enero 2003. A los 5 años estudió en La Colmenita, luego en la escuela de música, estudió con Hortensia Upmann, luego con la profesora Amparo del Riego hasta que hizo las pruebas de captación en la Escuela Elemental de Música Manuel Saumell, ahora es alumna de Aldo López Gavilán.
Desde muy niña ha competido en concursos, participó en tres ediciones del Concurso Nacional de Piano Amadeo Roldán y en el Latinoamericano de Piano América para Todos recibió el segundo premio en la categoría "Joven pianista" en febrero 2021.
Es común viendo a Silvio Rodríguez tomando fotografías antes de subir a escena, también acostumbra hacer una al final pidiendo al público que salude a la cámara.
Su interés por la fotografía comenzó cuando por primera vez vió una cámara en el estudio del fotógrafo de San Antonio, Carlos Nuñez, que con los años se convertiría en un famoso fotorreportero. En su adolescencia trabajó en diferentes revistas y tuvo contacto con buenos profesionales del medio. En su juventud andaba con cámaras prestadas y durante la travesía del barco Playa Girón se llevó una "Kiev", era la imitación soviética de la "Leica" clásica, con veinte rollos de 400 ASA.
El 4 de diciembre de 2017 inauguró en la sede de la Unesco en París una exposición fotográfica donde retrata a las localidades más deprimidos de La Habana, sesenta fotos que muestran la alarmante precariedad en que viven los cubanos.
Con él no va de la mano la Religión, no se considera creyente, sí, un hombre espiritual.
Silvio Rodríguez, el trovador más leal a Fidel Castro, ha mantenido siempre sus ideas y a seguido a la revolución castrista que abrazó con entusiasmo porque respondía a las inquietudes políticas por las que luchaba desde jóven.
El 1° de enero 1959, el Ejército Rebelde liderado por Fidel Castro termina con el gobierno de Fulgencio Batista, acontecimiento que marcaría la vida del artista.
Se alistó en las Juventudes Socialistas de San Antonio de los Baños, ingresando al año siguiente a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) creada por "Che" Guevara.
Con 17 años se incorporó al Servicio Militar Obligatorio (SMO) en las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR).
En 1976 se alistó como combatiente en las brigadas internacionalistas cubanas para participar en la Guerra Civil Angoleña, donde estuvo en dos ocasiones en el frente de combate.
En 1993 asumió su cargo político como Diputado de la Asamblea Nacional del Poder Popular de Cuba, cargo que ocupó durante quince años.
El estado socialista liderado por Castro marcó los ideales y su acercamiento a las canciones de protesta.
Silvio, Fidel Castro
Se embarcó en el "Playa Girón", de modelo Atlantic que fue construído por astilleros alemanes, tenía 94 mts. de eslora y dejaba caer sus redes de pesca por la popa.
Zarpó desde La Habana el 26 de septiembre 1969 con otros cien hombres de edad promedio veinte años, miembros novatos de la Flota Cubana de Pesca con rumbo inicial a la Isla de Terranova donde había abundante bacalao. Sin embargo, el destino cambió antes de la partida hacia las islas de Cabo Verde y ciudad de Dakar en busca de merluzas. La travesía duró ciento veinticinco días.
La inspiración del cantautor dio sus resultados, antes de partir, su amigo Francisco León le regaló una grabadora Philips junto con tres casetts de noventa minutos, en ese viaje grabó sesenta y dos canciones, de las cuales solo catorce fueron editadas.
"Playa Girón"
Ha sido distinguido con reconocimientos y premios.
1981, Distinción por la Cultura Nacional, Cuba.
1985, Premio Luigi Tenco, Italia.
1997, Artista Unesco por laPaz.
2002, Premio Pablo, Cuba.
2004, Premio Nacional de Música, Cuba.
2006, Premio Latino por toda una Vida, España.
2007, Doctor Honoris Causa, Perú.
2010, Doctor Honoris Causa, Méjico.
2010, Premio ALBA.
2011, Distinción Félix Elmuza, Cuba.
2011, Doctor Honoris Causa, Argentina.
2019, Premio Beato de Liébana, España.
2019, Académico de Honor, España.
Además de todos estos premios se le otorgó la Medalla Alejo Carpentier en Cuba. La Orden Félix Varela de Primer Grado, la Orden Julio Antonio Mella, la Medalla Raul Gómez García y el Premio del Barrio, este último otorgado por los Comités de Defensa de la Revolución por sus conciertos en los barrios más humildes de La Habana.
El cantautor cubano donó en noviembre de 2010 mil DVD (discos versátiles digitales de alta densidad) a la fundación dominicana "Nido para Ángeles" dedicados a la atención de niños con parálisis cerebral. La presidenta de la institución Mónika Despradel le confirió el título de "Ángel Guardián" por el carácter altruista de su obra y señaló que más del 8% de los niños de ese país padecen esta enfermedad.
El escultor cubano Eduardo Quiñones Valdés de 18 años, estudiante de 3° año de la Academia de Artes Plásticas "Eduardo Abela Villareal" le realizó en el 2012 una escultura, la técnica que utilizó es la terracota. Está emplazada en el parque Escaramujo y lleva por título
"Yo soy de donde hay un río".
Oswaldo Guayasamín, un pintor y escultor ecuatoriano de herencia quechua y mestiza le hizo una caricatura a Silvio, 29 de noviembre 1986.
Clara Díaz Pérez escribió "Silvio Rodríguez. Hay quién precisa...", es un libro biográfico con cuarenta y dos fotografías.
Victor Casaus y Luis Rogelio Nogueras fueron los autores de "Silvio: que levante la mano la guitarra", libro donde se mezclan recuerdos y títulos de canciones, editado en 1984.
Nestor José León Ojeda escribió "Silvio Rodríguez. Análisis Literario y Musical de sus obras más populares: semblanza biográfica", 230 páginas.
Silvio escribió el libro "Canciones del Mar", utilizó una foto que tiene historia, antes de partir, con 22 años, en el "Playa Girón", pasó por la casa de un fotógrafo amigo, Mario Garcia Joya y le contó su futura aventura de embarcarse y él le dijo que le iba a sacar un par de fotos por si le pasaba algo, y esa foto es la que utilizó años después, enero del '96, para el libro, este contiene canciones y partituras.
El domingo 20 de septiembre 2020 se estrenó en Chicago el documental
"Silvio Rodriguez: Mi primera tarea"
dirigido por Catherine Murphy que relata la participación de Silvio en las brigadas de alfabetización "Conrado Benítez" en 1961.
Silvio Rodríguez.
Hemos repasado la historia del trovador, el hombre con ideas firmes que le escribió a la vida, un exponente de la música cubana que surgió de la revolución.
No solo músico y poeta también hablaron desde su mano los lápices y los pinceles.
Portarretrato.
Mi Unicornio Azul
Silvio Rodríguez
"Mi unicornio azul ayer se me perdió,
pastando lo dejé y desapareció
cualquier información
bien la voy a pagar.
Las flores que dejo no me han querido hablar.
Mi unicornio azul ayer se me perdió
No sé si se me fue
no sé si extravió.
Yo no tengo más que un unicornio azul
si alguién sabe de él
le ruego información
cien mil, un millón yo pagaré.
Mi unicornio azul se me ha perdido ayer.
Se fue.
Mi unicornio y yo hicimos amistad
un poco con amor, un poco con verdad.
Con su cuerno de añil pescaba una canción.
Saberla compartir era su vocación.
Mi unicornio azul ayer se me perdió
y puede parecer acaso una obsesión
pero no tengo más que un unicornio azul
y aunque tuviera dos
yo solo quiero aquel..."
Su padre, Victor Dagoberto Rodríguez Ortega era un campesino agrícola que a los seis años ya estaba echando semillas al surco, después su vida pudo evolucionar y trabajó como tallador de diamantes, luego como tapicero, carpintero y ebanista. Era poeta aficionado que apoyaba las causas socialistas.
Su madre, Argelia Domínguez León provenía de una familia de tabacaleros (industria fundamental en Cuba y mientras el operario estába torciendo el tabaco leía los periódicos y luego obras de literatura, por eso, quién llevaba 12 0 15 años de torcedor conocía a grandes autores y gran parte de la clase obrera tenía un alto nivel cultural.)
Su madre, cantaba boleros y compartió durante su adolescencia un dúo con su hermana Orquídea Dominguez, participó en radio y eventos culturales. Uno de sus tíos, Ramiro Dominguez, era músico de profesión y actuva en "Jazz Band Mambí". En este ambiente musical, iniciado por su abuela María León y Félix Dominguez, amantes de la trova, de ahí, el gusto de Silvio por la música. Una de las primeras canciones que recuerda haber escuchado de su madre es "El colibrí", que luego la hizo suya en giras internacionales.
Eran cuatro hermanos, María, Victor y Anabell, que también es cantante.
Él ya cantaba a los dos años de edad y tiempo más tarde participó en un concurso musical "Buscando una Estrella" en la emisora radial cubana CMQ. A partir de ahí intervino en otro concurso infantil conducido por Germán Pinelli donde ganó el primer lugar interpretando "Viajera".
A los 5 años se trasladó con su familia a La Habana por motivos de trabajo. Participó en un evento radial con el tema "We are happy today" y su tío Ramiro le regaló su primer instrumento musical, una tumbadora.
A los 7 años comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio La Milagrosa, cursando en seis meses el preparatorio y el primer curso de piano dictado por Margarita Pérez Picó, perdió su interés por las clases y abandonó sus estudios.
A los 9 años comenzó su aficción por la poesía, leía José Martí y Rubén Darío, además el género de ciencia ficción, luego El Principito formó parte de sus libros favoritos. Siendo adolescente se inició en las obras de Lorca, Neruda, Guillén, Poe y Whitman.
Además de leer un buen libro le apasiona el cine, en una época fue fanático de Bergman, en otra de Godard.
Conoció, por esa época, a los caricaturistas Virgilio Martínez y José Luis Posadas de la revista comunista "Mella" para la cual comenzó a colaborar a principio del '62, en ese espacio se hizo conocido por su trabajo como dibujante en la serie "El hueco". Trabó una amistad con su colega Lázaro Fundora, guitarrista aficionado quién le enseñó a Silvio los primeros acordes con este instrumento que le resultaría clave para su obra venidera.
En la década del '60 trabajó como dibujante en la sección de divulgación de "Arte y Ciencia" de la revista Venceremos de la sección Política del Ejército de Occidente, puesto que dejó en el '65 para trasladarse a la revista "Verde Olivo".
En 1967 ganó la Primera Mención del concurso literario de la FAR con su libro de poemas "Horadado Cuaderno N° 1".
1962, foto tomada por Virgilio Martínez para el semanario "Mella"
En 1960 comenzó el Bachillerato en la Escuela Carlos J. Finlay. En 1963 se matriculó en la Academia de Artes Plásticas "San Alejandro", en la Habana. Retomó las clases de piano que había abandonado en su niñez, bajo la supervisión de Elvira Fabre Obregón.
Siendo muy jóven participó como colaborador en las Brigadas de Alfabetización "Conrado Benítez", en las montañas del Escambray, fue uno de los cien mil jóvenes. Ayudó a impartir a los campesinos clases de historia, geografía, lengua, matemática, además de explicarles nociones del nuevo régimen político que gobernaba a Cuba.
Con 17 años, mientras cumplía el Servicio Militar conoció a Esteban Baños donde le enseñó los primeros acordes de guitarra y compuso sus primeras canciones. Sus primeros temas entre el '64/ '65 fueron:
"Saudades", "La cascada", "Atavismo", "Nuestra ciudad", "Es sed", "Te vas", "La otra presencia".
En 1974 comenzó a grabar su primer disco, "Días y Flores" producido por Frank Fernández, saliendo a la venta en el '75.
Su discografía incluye además:
1978, "Al final de este viaje".
1978, "Mujeres".
1980, "Rabo de nube".
1982, "Unicornio".
1984, "Triptico".
1986, "Causas y azares".
1988, "Oh melancolía".
1992, "Silvio Rodriguez en Chile".
1992, "Silvio".
1994, "Rodríguez".
1996, "Domínguez.
1998, "Descartes".
1999, "Mariposas".
2002, "Expedición".
2003, "Cita con ángeles".
2006, "Érase que se era".
2010, "Segunda cita".
2015, "Amoríos".
2020, "Para la espera".
2021, "Silvio Rodríguez con Diákara".
Además de su amplia discografía ha musicalizado filmes, teleseries y piezas de teatro. Ha compuesto música y letra de seiscientas canciones en las que exploró géneros y estilos, logró conmover a varias generaciones, han sido traducida al francés, italiano, alemán, inglés, portugués, guaraní, ruso, chino, japonés, coreano, sueco y catalán.
En medio de las dictaduras de España y Chile, su disco "Días y Flores" fue parcialmente censurado eliminándose los temas "Días y Flores" y "Santiago de Chile".
"Ojalá" fue el primer estudio de grabación que Rodríguez logró ver terminado, de los varios que impulsó en Cuba. Cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, posee un equipamiento de avanzada tecnología, entre lo que se destaca su consola SSL-Plus con ecualizadores Rupert Neve.
Si bien ya estaban trabajando fijaron como día de inicio el 25 de noviembre 1995, fecha que los visitó Fidel Castro
Silvio Rodríguez comenzó a dar sus primeros conciertos como solista y como telonero del músico y compositor cubano Cesar Portillo de la Luz.
En los años '60 emergió la Nueva Trova, era un movimiento dentro de la música cubana, donde se combinaba la música popular tradicional con textos progresistas y frecuentemente politizados, este estilo poseía una estrecha relación con la Revolución Cubana. Silvio y Pablo Milanés se convirtieron en los más destacados exponentes de ese estilo.
El 18 de febrero 1968 tres jóvenes subieron guitarra en mano al escenario de la Sala Che Guevara de la Casa de las Américas: Pablo Milanés, 24 años, que había formado parte de Cuarteto de Rey y Los Bucaneros; Noel Nicola Reyes con 21 años trabajaba de auxiliar de investigación en el Instituto de Etnología y Folklore de la Academia de Ciencias de Cuba y Silvio Rodríguez, 21 años, ex recluta que había debutado en la televisión. Estos trovadores eran mal mirados por algunos burócratas que decían que interpretaban canciones "raras".
Este evento fue considerado el primer concierto de la Nueva Trova cubana.
Silvio, Pablo y Noel, precursores de la Nueva Trova cubana
En 1969 creó Alfredo Guevara el Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC que reunía a artistas empeñados en "hacer otro tipo de música", cuyo director era Leo Brouwer, donde Silvio fue uno de los primeros integrantes. El grupo surgió con la petición concreta de hacer música para el cine cubano y a su cargo estaría la musicalización de los filmes de ficción, documentales y noticieros que se realizaban en el ICAIC. Pero en la práctica el Grupo se convirtió en una escuela formadora de grandes músicos.
Según datos recogidos Silvio perteneció al grupo hasta el '74 y se terminó disolviendo en 1976.
El debut musical Rodríguez en televisión se efectuó el martes 13 de junio 1967 en el programa "Música y Estrellas" al cual asistió como invitado del conductor Mario Romeu. Cantó "Sueño del colgado y la tierra" y "Quédate". Poco después, a propuesta de Juan Vilar condujo un programa llamado "Mientras tanto", llamado así por su canción homónima. Fue despedido de este programa por el Gobierno debido a declaraciones relacionadas con la música de "The Beatles", cuyos integrantes estaban por entonces en EEUU.
También participó de programas radiales, en 1970 en "Lunes Culturales de los Trovadores" realizado por la Unión de Jóvenes Comunistas (es una organización juvenil del Partido Comunista de Cuba).
En el '72 viajó a Moscú y participó en programas de radio y TV.
El 9 de mayo de 2010 Silvio comenzó a publicar su propia bitácora personal en línea, la que tituló como su último álbum, "Segunda cita", a través de la cual comenta acerca de temas históricos, deportivos, políticos y culturales.
El 9 de mayo 2011 crea su sitio web "Zurrón del Aprendiz", contiene un detallado listado de canciones, fotografías y entrevistas.
Realizó varias giras nacionales e internacionales:
1970, febrero, Sala Hubert D' Blanck.
1972, Berlín, Alemania,
"III Festival de la Canción Política".
1973, Chile.
1973, Cuba, "Primer Encuentro de Música Latinoamericana".
1974, República Dominicana, "Festival Internacional de la Nueva Canción Siete Días con el Pueblo".
1977, giras por América y Europa.
1978, EEUU, Dinamarca, Noruega y Suecia.
1980, EEUU.
1984, Argentina, Bs. As., "Obras Sanitarias".
1985, Argentina, "Luna Park".
1986, Argentina, "Luna Park".
1987, Argentina, Teatro "Gran Rex".
1987, Uruguay, Estadio Parque Central de Montevideo.
1990, Chile, "Estadio Nacional de Santiago".
1997, Argentina, cancha de Ferro.
2004, 25 de mayo, Argentina, Aniversario Revolución de Mayo.
2010, EEUU, Nueva York, después de 30 años vuelve a ese país.
2010, Paraguay, "Palacio de los López". Además a Puerto Rico.
2010, Argentina, Bs. As.
2014, 25 de octubre, República Domincana.
2015, Panamá, "VII Cumbre de las Américas".
2016, Madrid, por los damnificados en el terremoto de Ecuador.
2018, Argentina, Avellaneda, "Semana argentino-cubana".
2019, diciembre, Cuba,hizo el concierto número 107.
2021, 1 de octubre, Madrid, España, "Wiznik Center".
2018, recital en Avellaneda, Argentina
En el '58 el cantante vivió junto a sus padres en la Capital, Calle San Miguel 530, luego, éstos al separarse su madre forma pareja y viven en la calle Gervasio 456.
En una nota publicada el 26/10/2020 por pagina12.com.ar él decía:
"...en San Antonio viví en varios lugares: en casa de mis abuelos, que fue donde nací, después en una cuartería (ustedes le llaman conventillos); luego en una casita de madera que tenía un patio común con otra familia; más tarde en casa de un primo y por último en una casita donde mi madre peinaba señoras y yo subía por las noches a los ómnibus locales a cantar con varios compinches..."
Sobre las propiedades que Silvio posee en Cuba es muy dificil encontrar material para investigar.
Se dice que la residencia permanente es en Vedado y tiene una mansión de descanso en la playa de Jibacoa en Santa Cruz del Norte donde tiene una vista al mar desde una alta montaña. (Datos extraídos de 14ymedio.com, 20 de junio 2014).
Desde la página web cubanet.org rescatamos que esta casa que se encuentra en el polo turístico de Jibacoa, 60 km. al este de La Habana es de cinco mil metros con tres plantas, la primera, con recibidor y cuarto de huéspedes, la segunda, donde ellos pernoctan decorada en forma austera, casi sencilla pero con muebles importados y, en el tercer piso el estudio de grabación.
"El ahora músico empresario posee una de las 'fortunas revolucionarias' más valoradas en el exterior" (extraído de cubanet.org).
El gobierno cubano autoriza tener dos propiedades, una, la residencia permanente y otra, de verneo en la playa o en el campo. Nadie puede tener más de dos viviendas. Ante la pregunta que le formularon a Rodríguez por este tema, respondió:
"...la de Jibacoa no es mía, sino de mi esposa, que permutó un apartamento propio... La casa que habito perteneció a un profesional que murió en Cuba". (Extraído de cubalagrannacion.wordpress.com, 20 de julio 2010)
No ha sido un gran deportista, él ha dicho que ha sido "un pésimo pelotero", le gustan los deportes acuáticos, el buceo y el esquí.
Las novias, los amores de Silvio Rodríguez, su primera novia fue Emilia Sánchez, estudiante de medicina, la conoció cuando estuvo haciendo el Servicio Militar a los 18 años. Las canciones "Ojalá", "Te doy una canción" y "Josah es la que pinta" se las compuso a ella. En la actualidad es profesora de literatura en la Universidad de Camanguey, Silvio conserva un libro de Vallejo que ella le regaló.
Niurka Marcos es una cantante, vedette y bailarina cubana que reside en Méjico, cuando ella tenía 17 años fue novia del trovador.
Su actual esposa es Niurka González, una flautista y clarinetista cubana nacida el 21 de marzo del '77.
Los hijos de Silvio son:
Violeta, Silvio Liam, José Ernesto, Omar, Mauricio, Federico y Malva.
Violeta y José Ernesto son los únicos que viven en Cuba.
A su hija Violeta Rodríguez Chaviano le dedicó el primer LP oficial como solista, "Días y Flores". Ella participó en 2019 de una protesta en La Habana contra Zoonosis y logró rescatar varios perros y le salvaron la vida. Violeta es la mamá de Diego.
El "rapero" cubano Silvito Liam Rodríguez Varona conocido artísticamente como "Silvito El Libre", hijo del cantautor Silvio Rodríguez toma cada vez más distancia de las ideas de su padre y se planta frente al régimen cubano. Él nació en La Habana el 25 de marzo de 1982, fue criado por su abuela materna María Isabel Pérez, maestra, en la ciudad de Banes, provincia de Holguín, allí cursó sus estudios.
Él es parte de una generación distinta a la de su padre, dado que creció en una Cuba marcada por la escasez de los años '90 y la creciente rigidez del control estatal.
Se lanzó a la música en el 2003, a los 21 años, como parte de la agrupación "Raíces" durante dos años, en el 2006 debutó como solista con la canción "D Donde vengo", se hizo conocido por sus letras contestarias.
Ya asentado en Florida, en 2018 el cantante de hip-hop acusó a las fuerzas de seguridad cubana de maltrato y amenazarlo en el Aeropuerto Internacional "José Martí" de La Habana durante un viaje que realizó para visitar a su familia. Suele hacer uso de las redes sociales para manifestarse y a mediados de julio de 2021 lanzó su tema musical: "Pesadilla", es un rap en el que repudia el accionar del gobierno de Cuba. (Datos extraídos de lanacion.com.ar)
Malva Rodríguez González nació el 11 de enero 2003. A los 5 años estudió en La Colmenita, luego en la escuela de música, estudió con Hortensia Upmann, luego con la profesora Amparo del Riego hasta que hizo las pruebas de captación en la Escuela Elemental de Música Manuel Saumell, ahora es alumna de Aldo López Gavilán.
Desde muy niña ha competido en concursos, participó en tres ediciones del Concurso Nacional de Piano Amadeo Roldán y en el Latinoamericano de Piano América para Todos recibió el segundo premio en la categoría "Joven pianista" en febrero 2021.
Es común viendo a Silvio Rodríguez tomando fotografías antes de subir a escena, también acostumbra hacer una al final pidiendo al público que salude a la cámara.
Su interés por la fotografía comenzó cuando por primera vez vió una cámara en el estudio del fotógrafo de San Antonio, Carlos Nuñez, que con los años se convertiría en un famoso fotorreportero. En su adolescencia trabajó en diferentes revistas y tuvo contacto con buenos profesionales del medio. En su juventud andaba con cámaras prestadas y durante la travesía del barco Playa Girón se llevó una "Kiev", era la imitación soviética de la "Leica" clásica, con veinte rollos de 400 ASA.
El 4 de diciembre de 2017 inauguró en la sede de la Unesco en París una exposición fotográfica donde retrata a las localidades más deprimidos de La Habana, sesenta fotos que muestran la alarmante precariedad en que viven los cubanos.
Con él no va de la mano la Religión, no se considera creyente, sí, un hombre espiritual.
Silvio Rodríguez, el trovador más leal a Fidel Castro, ha mantenido siempre sus ideas y a seguido a la revolución castrista que abrazó con entusiasmo porque respondía a las inquietudes políticas por las que luchaba desde jóven.
El 1° de enero 1959, el Ejército Rebelde liderado por Fidel Castro termina con el gobierno de Fulgencio Batista, acontecimiento que marcaría la vida del artista.
Se alistó en las Juventudes Socialistas de San Antonio de los Baños, ingresando al año siguiente a la Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR) creada por "Che" Guevara.
Con 17 años se incorporó al Servicio Militar Obligatorio (SMO) en las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR).
En 1976 se alistó como combatiente en las brigadas internacionalistas cubanas para participar en la Guerra Civil Angoleña, donde estuvo en dos ocasiones en el frente de combate.
En 1993 asumió su cargo político como Diputado de la Asamblea Nacional del Poder Popular de Cuba, cargo que ocupó durante quince años.
El estado socialista liderado por Castro marcó los ideales y su acercamiento a las canciones de protesta.
Silvio, Fidel Castro
Se embarcó en el "Playa Girón", de modelo Atlantic que fue construído por astilleros alemanes, tenía 94 mts. de eslora y dejaba caer sus redes de pesca por la popa.
Zarpó desde La Habana el 26 de septiembre 1969 con otros cien hombres de edad promedio veinte años, miembros novatos de la Flota Cubana de Pesca con rumbo inicial a la Isla de Terranova donde había abundante bacalao. Sin embargo, el destino cambió antes de la partida hacia las islas de Cabo Verde y ciudad de Dakar en busca de merluzas. La travesía duró ciento veinticinco días.
La inspiración del cantautor dio sus resultados, antes de partir, su amigo Francisco León le regaló una grabadora Philips junto con tres casetts de noventa minutos, en ese viaje grabó sesenta y dos canciones, de las cuales solo catorce fueron editadas.
"Playa Girón"
Ha sido distinguido con reconocimientos y premios.
1981, Distinción por la Cultura Nacional, Cuba.
1985, Premio Luigi Tenco, Italia.
1997, Artista Unesco por laPaz.
2002, Premio Pablo, Cuba.
2004, Premio Nacional de Música, Cuba.
2006, Premio Latino por toda una Vida, España.
2007, Doctor Honoris Causa, Perú.
2010, Doctor Honoris Causa, Méjico.
2010, Premio ALBA.
2011, Distinción Félix Elmuza, Cuba.
2011, Doctor Honoris Causa, Argentina.
2019, Premio Beato de Liébana, España.
2019, Académico de Honor, España.
Además de todos estos premios se le otorgó la Medalla Alejo Carpentier en Cuba. La Orden Félix Varela de Primer Grado, la Orden Julio Antonio Mella, la Medalla Raul Gómez García y el Premio del Barrio, este último otorgado por los Comités de Defensa de la Revolución por sus conciertos en los barrios más humildes de La Habana.
El cantautor cubano donó en noviembre de 2010 mil DVD (discos versátiles digitales de alta densidad) a la fundación dominicana "Nido para Ángeles" dedicados a la atención de niños con parálisis cerebral. La presidenta de la institución Mónika Despradel le confirió el título de "Ángel Guardián" por el carácter altruista de su obra y señaló que más del 8% de los niños de ese país padecen esta enfermedad.
El escultor cubano Eduardo Quiñones Valdés de 18 años, estudiante de 3° año de la Academia de Artes Plásticas "Eduardo Abela Villareal" le realizó en el 2012 una escultura, la técnica que utilizó es la terracota. Está emplazada en el parque Escaramujo y lleva por título
"Yo soy de donde hay un río".
Oswaldo Guayasamín, un pintor y escultor ecuatoriano de herencia quechua y mestiza le hizo una caricatura a Silvio, 29 de noviembre 1986.
Clara Díaz Pérez escribió "Silvio Rodríguez. Hay quién precisa...", es un libro biográfico con cuarenta y dos fotografías.
Victor Casaus y Luis Rogelio Nogueras fueron los autores de "Silvio: que levante la mano la guitarra", libro donde se mezclan recuerdos y títulos de canciones, editado en 1984.
Nestor José León Ojeda escribió "Silvio Rodríguez. Análisis Literario y Musical de sus obras más populares: semblanza biográfica", 230 páginas.
Silvio escribió el libro "Canciones del Mar", utilizó una foto que tiene historia, antes de partir, con 22 años, en el "Playa Girón", pasó por la casa de un fotógrafo amigo, Mario Garcia Joya y le contó su futura aventura de embarcarse y él le dijo que le iba a sacar un par de fotos por si le pasaba algo, y esa foto es la que utilizó años después, enero del '96, para el libro, este contiene canciones y partituras.
El domingo 20 de septiembre 2020 se estrenó en Chicago el documental
"Silvio Rodriguez: Mi primera tarea"
dirigido por Catherine Murphy que relata la participación de Silvio en las brigadas de alfabetización "Conrado Benítez" en 1961.
Silvio Rodríguez.
Hemos repasado la historia del trovador, el hombre con ideas firmes que le escribió a la vida, un exponente de la música cubana que surgió de la revolución.
No solo músico y poeta también hablaron desde su mano los lápices y los pinceles.
Portarretrato.
Mi Unicornio Azul
Silvio Rodríguez
"Mi unicornio azul ayer se me perdió,
pastando lo dejé y desapareció
cualquier información
bien la voy a pagar.
Las flores que dejo no me han querido hablar.
Mi unicornio azul ayer se me perdió
No sé si se me fue
no sé si extravió.
Yo no tengo más que un unicornio azul
si alguién sabe de él
le ruego información
cien mil, un millón yo pagaré.
Mi unicornio azul se me ha perdido ayer.
Se fue.
Mi unicornio y yo hicimos amistad
un poco con amor, un poco con verdad.
Con su cuerno de añil pescaba una canción.
Saberla compartir era su vocación.
Mi unicornio azul ayer se me perdió
y puede parecer acaso una obsesión
pero no tengo más que un unicornio azul
y aunque tuviera dos
yo solo quiero aquel..."
Las fotos y datos de esta subpágina, Silvio Rodríguez, además de los especificados en cada párrafo, son extraídos de diferentes páginas web.
Por no permitirnos crear nuevas subpáginas compartimos el espacio con la historia de vida de Alberto Cortez. Sepan disculpar las molestias.
Alberto Cortez
Pararse en un escenario y responder a la espectativa de la gente, interpretando a la música que quiere, es lo que motiva al cantautor argentino
Alberto Cortez.
Alberto Cortez.
El 11 de marzo de 1940 nace en Rancul, La Pampa...
...José Alberto Garcia Gallo,
hijo de José Garcia y Ana Gallo...
Con su madre y sus tías
...quién después sería reconocido como
Alberto Cortez, que es nombrado por muchos como
"El gran cantautor de las cosas simples".
Con 6 años recién cumplidos ingresó a la Escuela Primaria N° 31 "Teodoro Garcia". Al mismo tiempo ingresa al Conservatorio Alberto Williams, que estaba a cargo la Srta. Elena Samalloa.
Escuela Primaria N°31
A los 12 años comenzó a componer canciones, una de las primeras obras:
"Un cigarrillo, la lluvia y tú", que muchos años después la grabó Sandro.
Una vez terminado sus estudios primarios se trasladó a San Rafael, Mendoza...
...para ingresar al Colegio Secundario Manuel Ignacio Molina.
Siguió sus estudios de música en el "Conservatorio Chopín" con el profesor Roberto Whermouth.
( El primer Conservatorio de la Prov. de Mendoza)
A los 17 años formó parte como cantante de la orquesta "Arizona", se hizo conocido como "Chiquito" Garcia.
Fue invitado a formar parte del conjunto folclórico "Los Andariegos", pero su padre le negó el permiso por sus malas calificaciones en el colegio...
...Una vez terminado el Secundario se fue a Buenos Aires, en el '58 ingresó en la Facultad de Derecho. Se hospedaba en la pensión de la calle Libertad al 181.
Para ayudarse económicamente mientras estudiaba, cantaba en locales nocturnos, como la confitería Richmon que compartía orquesta con Mario Cardi. Con la Orquesta Jazz San Francisco, recorrió el país. Actuó en Casanova, alternando con la orquesta de Armando Pontier junto a Julio Sosa.
Orquesta Jazz San Francisco
El cantante necesitaba un seudónimo, mientras cantaba en el local nocturno Casanova, surgió:
Alberto Cortez,
que lo acompañaría para siempre.
En el año '60 abandonó la Facultad para dedicarse y, vivir de la música y el canto. Se unió a Hugo Díaz y con un contrato por seis meses partió a Europa el 2 de julio en el barco Provence...
Barco Provence
...con destino Génova. Viajaron en tren hasta Amberes para presentar el espectáculo "Argentine International Ballet and Show" en Knokke-le-Zoute, Bélgica (uno de los balnearios más populares de la costa belga)
No tuvieron el éxito esperado y lo presentaron en Alemania, tampoco fue del agrado del público y Hugo Díaz empeñó las joyas propias y las de su esposa para atender las necesidades de la compañía "Hugo Díaz y sus Changos".
Alberto Cortez (flauta) Victoria Díaz y Ferreira.
Causó admiración su voz y su forma de cantar a Willy van de Steen, un importante productor discográfico y, a la vez, Director Artístico de la empresa Moonglow Records, éste lo descubrió en un teatro de Kenokke le Soute.
La discografía de Cortez totaliza más de cuarenta álbumes lanzados desde la década del '60 hasta la actualidad...
...En noviembre de 1960, en los estudios Deca de Bruselas, acompañado por Hugo Díaz, en armónica; Carlos Montero, en guitarra; Willy Albimore en el órgano y además, un bajista; estos dieron forma a lo que fue la primera grabación en Europa bajo la supervisión de Willy van de Steen, a el disco
"Sucu-Sucu"
que inmediatamente se convirtió en un clamoroso éxito.
"Welcome to the Latin Club" 1961.
"Poemas y canciones" Volúmen 1, 1967.
"Alberto Cortez canta a Atahualpa Yupanqui", 1968.
"Poemas y canciones", Vol. 2, 1968.
"El compositor, el cantante", 1969.
"Distancia", 1970.
"No soy de aquí", 1971.
"Equipaje", 1972.
"Ni poco...ni demasiado", 1973.
"Como el ave solitaria", 1974.
"A mis amigos", 1975.
"Soy un charlatán de feria", 1976.
"Pensares y Sentires", 1977.
"En vivo desde Madrid", 1978.
"A partir de mañana", 1979.
"Castillos en el aire", 1980.
"Como el primer día", 1983.
"Gardel, como yo te siento", 1984.
"En vivo", 1985.
"Entre líneas", 1985.
"Sueños y quimeras", 1986.
"Como la marea", 1987.
"Almafuerte", 1989.
"Coincidencias", 1990.
"Si vieras qué fácil", 1991.
"Aromas", 1993.
"Lo Cortez no quita lo Cabral", Vol. 2, 1994.
"Lo Cortez no quita lo Cabral", Vol. 2, 1995.
"A todo corazón", 1996.
"Testimonio", 1997.
"Cortezías y Cabralidades", 1998.
"Cortezías y Cabralidades", Vol. 2, 1998.
"Fe", 1998.
"Marcha mundial", 1998.
"A todo corazón", 1999."En un rincón del alma", 1991.
"Estela Raval & Alberto Cortez Tour 2002 en vivo", 2002.
"Después del amor", 2003.
"Alberto Cortez sinfónico", 2004.
"Identidad", 2005.
"Tener en cuenta", 2011.
"Solo para coleccionistas", 2013.
Algunas de las canciones más conocidas son:
"En un rincón del alma", "Callejero", "Mi árbol y yo", "Te llegará una rosa", "Castillos en el aire", "Los viejos andenes", "El abuelo"...
...en la canción "El Abuelo" Cortez cuenta, de alguna manera, la historia de su abuelo paterno.
La Argentina a principios de siglo, era una esperanza que ofrecía nuevos horizontes para los jóvenes emprendedores. Los hermanos Germán, Eladio y David Garcia se embarcaron en Vigo destino Argentina. Eladio y Germán eran viajantes y en Trenque Lauquen conocieron a las hermanas Laburu, se casaron y fueron a vivir a la Capital. Eladio Garcia y Julia Laburu eran los abuelos de Cortez, vivieron un tiempo en General Villegas y volvieron a España, en Pugín, Orense, nació su padre y, al año siguiente volvieron a Argentina para no volver más a su terruño. Rancul fue el lugar que eligió el abuelo para vivir, y trabajar los últimos años en su librería, "La Lira".
La canción "El Abuelo" está bien dedicada a este inmigrante...
...Muchas de sus canciones se basan en hechos o personajes reales o simplemente en sentimientos y adversidades a lo largo de su vida. Otra canción, con historia es:
"Cuando un amigo se va".
Su gran amigo fue su padre, Alberto dijo alguna vez:
"Él compartió, desde que yo era un niño, su vida conmigo y todo lo que un amigo puede compartir con otro. Y cuando él falleció, a mi me falleció el mundo".
Esa noche Cortez estaba cantando en Madrid, su madre le avisó el desenlace de su padre. Al terminar el espectáculo salió a caminar por la calle y cuando regresó al hotel escribió "Cuando un amigo se va".
"Callejero" fue uno de sus grandes éxitos, una letra emocionante que llegó a los corazones de muchos.
Un perro con un gran oído musical llegó en Nochebuena de 1951 a un bar de Resistencia, Chaco, buscando refugiarse de una tormenta y se acercó a Fernando Ortiz, un cantante de boleros, pasó a ser su dueño y hasta heredó su nombre...
"Fernando"
...Era amigo de los dueños de los negocios, conocido por todos, iba a los lugares donde se escuchaba música, hasta que el 28 de mayo de 1963 lo atropelló un auto. Sus restos descansan sobre la vereda del Fogón de los Arrieros, un emblemático centro cultural, a su entierro se acercó la gente, lo despidieron autoridades municipales, se dijeron discursos y un epitafio en su tumba.
Crónica, Clarín, La Nación, la BBC de Londres y el New York Time le dedicaron un párrafo.
Después de su muerte, "Fernando" recibió muchos homenajes, por ejemplo, la canción "Callejero" que le dedicó Alberto Cortez (más tarde versionada por Attaque 77) dos esculturas en la ciudad, una sobre su tumba y otra en la Casa de Gobierno Provincial.
Escultura de "Fernando" en Casa de Gobierno
Cortez recibió su primer Disco de Oro en el '72 por "Mi árbol y yo", entre el '74 y '78 recibió cuatro Discos de Oro entre España y Méjico.
"Estela Raval & Alberto Cortez Tour 2002 en vivo", 2002.
"Después del amor", 2003.
"Alberto Cortez sinfónico", 2004.
"Identidad", 2005.
"Tener en cuenta", 2011.
"Solo para coleccionistas", 2013.
Algunas de las canciones más conocidas son:
"En un rincón del alma", "Callejero", "Mi árbol y yo", "Te llegará una rosa", "Castillos en el aire", "Los viejos andenes", "El abuelo"...
...en la canción "El Abuelo" Cortez cuenta, de alguna manera, la historia de su abuelo paterno.
La Argentina a principios de siglo, era una esperanza que ofrecía nuevos horizontes para los jóvenes emprendedores. Los hermanos Germán, Eladio y David Garcia se embarcaron en Vigo destino Argentina. Eladio y Germán eran viajantes y en Trenque Lauquen conocieron a las hermanas Laburu, se casaron y fueron a vivir a la Capital. Eladio Garcia y Julia Laburu eran los abuelos de Cortez, vivieron un tiempo en General Villegas y volvieron a España, en Pugín, Orense, nació su padre y, al año siguiente volvieron a Argentina para no volver más a su terruño. Rancul fue el lugar que eligió el abuelo para vivir, y trabajar los últimos años en su librería, "La Lira".
La canción "El Abuelo" está bien dedicada a este inmigrante...
...Muchas de sus canciones se basan en hechos o personajes reales o simplemente en sentimientos y adversidades a lo largo de su vida. Otra canción, con historia es:
"Cuando un amigo se va".
Su gran amigo fue su padre, Alberto dijo alguna vez:
"Él compartió, desde que yo era un niño, su vida conmigo y todo lo que un amigo puede compartir con otro. Y cuando él falleció, a mi me falleció el mundo".
Esa noche Cortez estaba cantando en Madrid, su madre le avisó el desenlace de su padre. Al terminar el espectáculo salió a caminar por la calle y cuando regresó al hotel escribió "Cuando un amigo se va".
"Callejero" fue uno de sus grandes éxitos, una letra emocionante que llegó a los corazones de muchos.
Un perro con un gran oído musical llegó en Nochebuena de 1951 a un bar de Resistencia, Chaco, buscando refugiarse de una tormenta y se acercó a Fernando Ortiz, un cantante de boleros, pasó a ser su dueño y hasta heredó su nombre...
"Fernando"
...Era amigo de los dueños de los negocios, conocido por todos, iba a los lugares donde se escuchaba música, hasta que el 28 de mayo de 1963 lo atropelló un auto. Sus restos descansan sobre la vereda del Fogón de los Arrieros, un emblemático centro cultural, a su entierro se acercó la gente, lo despidieron autoridades municipales, se dijeron discursos y un epitafio en su tumba.
Crónica, Clarín, La Nación, la BBC de Londres y el New York Time le dedicaron un párrafo.
Después de su muerte, "Fernando" recibió muchos homenajes, por ejemplo, la canción "Callejero" que le dedicó Alberto Cortez (más tarde versionada por Attaque 77) dos esculturas en la ciudad, una sobre su tumba y otra en la Casa de Gobierno Provincial.
Escultura de "Fernando" en Casa de Gobierno
Cortez recibió su primer Disco de Oro en el '72 por "Mi árbol y yo", entre el '74 y '78 recibió cuatro Discos de Oro entre España y Méjico.
En el 2000 un periódico de Chile realizó una encuesta y fueron consideradas como las tres mejores canciones en castellano del Siglo XX a: "Cuando un amigo se va", "Alfonsina y el mar" y "Gracias a la vida".
Durante su extensa carrera Cortez ha realizado actuaciones y colaboraciones con destacados artistas, tales como Facundo Cabral, Estela Raval, Mercedes Sosa, Mirla Castellanos...
...María Dolores Pradera, Ricardo Arjona, Mike Rivas, Joan Manuel Serrat.
Cortez, Serrat
Pasó por distintas discográficas desde aquella que creyó en él,
Moonglow Records,
luego, Hispavox...
Alberto Cortez
...en 1974 Hispavox le otorga a Microfón Argentina, la distribución de su marca en este país, edita toda la discografía de Cortez y se realiza una campaña de promoción...
...en el 2005 larga un nuevo trabajo discográfico con una producción de Discos Pitokes distribuida mundialmente por EMI Music.
Las revistas y periódicos hablaban de él.
Recorrió distintos países, caminó escenarios, lo vivó su público...
... después de haberse presentado en Canadá y EEUU ofrece el 22 de abril del '67 su primer recital unipersonal en el Teatro de la Zarzuela en Madrid, cantando canciones de Yupanqui e incluyendo poemas de Pablo Neruda musicalizados...
Teatro de la Zarzuela
...en el '71 vuelve a su país presentándose en el Luna Park, su público no le dio apoyo y se retiró decepcionado.
Viajó a Méjico, recorrió el país, ciudad a ciudad dando conciertos en cada una de ellas y en el '73 se presentó en el Auditorio Nacional acompañado por la Orquesta Sinfónica Juvenil...
...en el '78 el nombre de Alberto Cortez ya había adquirido popularidad en Argentina y se presentó en el Teatro Coliseo, después de esa gran acogida por su público durante tres años seguidos volvió para realizar extensas giras...
...Durante los diez años siguientes realizó giras por Latinoamérica y, en Nueva York, actuó por primera vez en el Carnegie Hall...
Carnegie Hall
...Buenos Aires y el Teatro Colón lo recibió el 7 de septiembre del '92 acompañado por la Orquesta Sinfónica del Teatro Argentino de La Plata.
La primera vez que se abrió el Teatro a un cantante popular, fuera de un espectáculo de Ópera o Ballet.
Fue muy importante para Cortez esta presentación, se encontraba su madre en el palco presidencial junto al Presidente de la Nación Carlos Menen e importantes autoridades...
...debutó en Madrid con "Lo Cortez no quita lo Cabral" en el Teatro Reina Victoria y cumple allí las setenta y cinco representaciones, año '95...
Cortez y Cabral
...en el '97 Argentina y el Ópera...
Cortez y su público en el ópera, año 1997
...luego de brindar conciertos en España, volvió a Méjico en el 2001 a presentar su espectáculo "En un rincón del alma" llevando como invitados a Estela Raval y los cinco Latinos...
Cortez y Estela Raval
...en el 2003 participó de los actos del Centenario de Rancul, el pueblo que lo vio nacer...
...brindó el espectáculo "Alberto Cortez Sinfónico" el 22 de noviembre de 2009 en el Auditorio Nacional de Méjico, acompañado por la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz. El concierto fue grabado en CD y DVD, cuya recaudación fue destinada a la Fundación Hermes Music que ayudaba a los niños desvalidos de Méjico...
...su importante carrera hasta la actualidad lo ha llevado por España, Chile, Colombia, Ecuador, Puerto Rico, Méjico, EEUU, Argentina...
Ha recorrido todos los rincones, no es posible nombrar a cada uno de ellos.
Alberto Cortez y los afiches que promocionaban sus giras.
La entrada para ver su concierto.
Sus canciones eran versionadas por otros artistas, entre ellos la banda punk argentina Attaque 77, que grabó su clásico Callejero en su álbum Otras Canciones.
El "Quinteto Santa Fe" fue uno de los que tocó su música.
Alberto Cortez, después de diez años de ausencia regresa a la Argentina en el '70 y se incorporó tardíamente al Servicio Militar. Vestido de soldado actuó en el programa Sábados Circulares de Mancera.
El gobierno mejicano adoptó y utilizó la canción "Mi árbol y yo", que cantaba Cortez, para una
Campaña Nacional de Reforestación.
Compartió una reunión con el Presidente argentino Mauricio Macri...
...con el ex Presidente de Ecuador Rafael Correa.
"En 1960, el jóven José Alberto Garcia Gallo llegó a la localidad de Knokke, en Bélgica. Allí en el Casino Kenokke actuaba el cantante peruano Alberto Cortez, posteriormente conocido como 'El Original', que en ese momento triunfaba como cantante de música tropical y había grabado varios discos con el nombre 'Alberto Cortez'...narra en su libro autobiográfico Yo sí soy Alberto Cortez, Garcia Gallo inició su carrera artística en Europa suplantándolo...en septiembre de 1965 la historia de los dos 'Albertos' fue un escándalo mediático en Portugal cuando el peruano denunció como suplantador a Garcia Gallo..." (Extraido de es.wikipedia.org)
Muchas páginas de diarios recuerdan esto como una vieja historia, algunos la llaman el "extraño caso de los dos Albertos". El cantautor argentino goza de su máximo respeto y su más que acreditada categoría artística y el cantante peruano registró en 1966 su nueva denominación:
Alberto Cortez "El Original".
Empezó a conocer la fama y la televisión le abrió las puertas, el 31 de diciembre del '60, actuó a medianoche en un programa llamado "Puerta del Sol", era transmitido a toda Europa por la red de Eurovisión...
Programa "Puerta del Sol"
...en 1969, su primer viaje a Méjico, actuó en TV en el programa "Espectaculares Domecq".
En el '70 viajó a Argentina y actuó en "SábadosCirculares que se emitía por Canal 13 conducido por "Pipo" Mancera...
Campaña Nacional de Reforestación.
Compartió una reunión con el Presidente argentino Mauricio Macri...
...con el ex Presidente de Ecuador Rafael Correa.
"En 1960, el jóven José Alberto Garcia Gallo llegó a la localidad de Knokke, en Bélgica. Allí en el Casino Kenokke actuaba el cantante peruano Alberto Cortez, posteriormente conocido como 'El Original', que en ese momento triunfaba como cantante de música tropical y había grabado varios discos con el nombre 'Alberto Cortez'...narra en su libro autobiográfico Yo sí soy Alberto Cortez, Garcia Gallo inició su carrera artística en Europa suplantándolo...en septiembre de 1965 la historia de los dos 'Albertos' fue un escándalo mediático en Portugal cuando el peruano denunció como suplantador a Garcia Gallo..." (Extraido de es.wikipedia.org)
Muchas páginas de diarios recuerdan esto como una vieja historia, algunos la llaman el "extraño caso de los dos Albertos". El cantautor argentino goza de su máximo respeto y su más que acreditada categoría artística y el cantante peruano registró en 1966 su nueva denominación:
Alberto Cortez "El Original".
Empezó a conocer la fama y la televisión le abrió las puertas, el 31 de diciembre del '60, actuó a medianoche en un programa llamado "Puerta del Sol", era transmitido a toda Europa por la red de Eurovisión...
Programa "Puerta del Sol"
...en 1969, su primer viaje a Méjico, actuó en TV en el programa "Espectaculares Domecq".
En el '70 viajó a Argentina y actuó en "Sábados
Circulares que se emitía por Canal 13 conducido por "Pipo" Mancera...
...el 19 de mayo de 2012 realiza para Telecinco el especial "Qué tiempo tan feliz", conducido por María Teresa Campos, donde se hizo un repaso de su extensa trayectoria profesional, estaban invitados cantantes, familiares y amigos...
...cuando venía a Argentina uno de los lugares que asistía era al programa de Susana Giménez.
Dibujantes y pintores lo retrataron...
...junto a Carlos San Vicente...
...Oswaldo Guayasamín realizó a lo largo de su trayectoria una gran cantidad de retratos, uno de ellos a su amigo Alberto Cortez en el '96, que se encuentra en la "Capilla del Hombre"...
...Cuando el artista plástico peruano muere, el cantante le escribe un poema:
"En la muerte de Oswaldo Guayasamín".
La escritora argentina Laura Etcheverry presentó en Méjico el 19 de noviembre de 2008 a su biografía:
"Alberto Cortez, la vida",
editada por el sello "Autor".
El cantautor era amigo de sus amigos, cuando viajaba les enviaba postales...
...como la postal que le envió en el '65 desde Estambul a Enrique Garea, que era manager y descubridor de artistas...
...En un concierto en Argentina, mientras cantaba "Mis Amigos" enumeró a las personas que consideraba sus amigos: Joan Manuel Serrat, Jorge Valdano, Victor Heredia, Oswaldo Guayasamín, Carlos Menen, éste último le dio su apoyo cuando sufrió el ACV.
Tuvo un trato especial desde joven con el ex Presidente de Ecuador Rafael Correa.
Participó en distintos festivales...
...En el '65, como autor, en el Festival de Mallorca con la canción "Me lo dijo Pérez", no resultó ganadora, pero el tema grabado por varios intérpretes tuvo un gran éxito.
En Argentina actuó en el Festival de Cosquín, en 1978...
...En el 2006 participó en la apertura y cierre en el Festival de la Palabra, en la ciudad de Méjico. Dialogó con jóvenes universitarios en el marco del megaevento literario y ofreció un concierto en el Zócalo de la ciudad.
A principio de abril de 2012 participa como figura de excepción en el Festival Cultural de Zacatecas, Méjico, oportunidad que anuncia su producción discográfica y reprueba la violencia en el mundo, recordando como hecho más cercano el asesinato de su amigo Facundo Cabral.
"Todas las voces todas" fue un festival musical organizado por el pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín los días 7, 8 y 9 de junio de 1996 en beneficio para la construcción de La Capilla del Hombre, proyecto del artista. El Festival se realizó en el Coliseo General Rumiñahui de la Capital ecuatoriana y contó con la presencia de numerosos artistas Latinoamericanos...
...Al Festival le siguió la edición de cuatro álbumes que fueron grabados en vivo los días del Festival.
Entre esos artistas estaba Alberto Cortez cantando "A mis amigos", en el álbum 3 y su canción "En un rincón del alma" interpretada por Patricia González en el álbum 4.
Álbum 3, canción de Cortez
Alberto Cortez no es solo un cantautor, también escribió libros, en 1975,
"Equipaje"...
..."Soy un ser humano", 1985...
..."Almacén de almas", 1993...
..."Desde un rincón del alma", 1997...
..."Por los cuatro costados", 2008.
Alberto Cortez autografiando un libro.
En uno de sus viajes a Argentina, 1975, grabó un comercial para una marca de vinos.
A lo largo de su carrera ha obtenido diferentes reconocimientos.
"Martín Fierro", Actuación Masculina en Show (1971)
"Heraldo de Oro", otorgado por el periódico El Heraldo, de Méjico (1972)
"Micrófono de Oro", Asociación comunicadores de Méjico (1972)
"Heraldo de Oro" (1973)
"Premio Konex" de Platino, disciplina Baladista (1985)
Juan Eduardo (Jurado) Atilio Stampone(Presidente Gran Jurado) Luis Ovsejevich (Presidente Fundación Konex) Por Alberto Cortez, recibió su representante.
"Premio Konex" de Platino, disciplina Autor/Compositor de Pop/Balada (1995)
Alberto Cortez, Victor Heredia
"Una vida dedicada a la canción", se lo otorgó la Fundación Sophia de Palma de Mallorca, es un premio homenaje. Este galardón es destinado a grandes personajes del mundo de la filosofía, el arte y las humanidades transformados en modelo de referencia para las nuevas generaciones (2006)
"Casandra Internacional", se lo otorgó la Asociación de Cronistas de Arte por su trayectoria en el mundo de la música. Se lo declara Visitante Distinguido de Santiago de los Caballeros (2006)
"Personalidad Destacada de la Cultura" lo nombró la Legislatura de la Ciudad de Bs. As. (2007)
"Grammy Latino a la Excelencia" (2007)
"Miembro Honorífico del Foro Iberoaméricano de las Artes" lo distinguió la Sociedad de Artistas de España y la Federación Iberolatinoamericana de Artistas (2007)
"Orden Nacional al Mérito" en el Grado de Oficial le entrega en Guayaquil, Ecuador, el Presidente Rafael Correa (2008)
Cortez y el Presidente Correa
"Lunas del Auditorio" Nacional de la ciudad de Méjico, en el rubro Mejor Espectáculo de Música Iberoamericana (2008)
"Huesped de Honor" es declarado por la Municipalidad de La Plata. Recibió la distinción de manos del Intendente Pablo Bruera en el Teatro Coliseo Podestá (2011)
"Grammy Latino", nominado por Tener en cuenta (2011)
"Medalla al Mérito de las Bellas Artes", Modalidad: Música. España (2015)...
...Los Reyes de España junto a otras autoridades hicieron entrega de la Medalla de Oro al Mérito.
Cortez también incursionó en el cine, filmó un par de películas.
"Los éxitos del amor", una película argentina dirigida por Fernando Siro que se estrenó el 1° de marzo del '79, tuvo como actores principales a Claudio Levrino y Graciela Alfano.
Además participó de "Ritmo a todo color", una película argentina dirigida por Máximo Berrondo, se estrenó el 11 de septiembre de 1980 que tuvo como actores principales a Los Parchís, Jorge Barreiro, Antonio Grimau y Silvia Arazi.
En 1960 debutó en la sala Witte Mole de Aarschot y conoce a la belga
Renée Govaerts...
Alberto y Renée
...En el '61 viaja a EEUU y se compromete en matrimonio con ella y el 2 de junio del '64 se casaron en la ciudad natal de la novia, Aarschot, Bélgica. Vivieron 54 años casados.
Él dijo alguna vez, refiriéndose a su esposa,
"Ella es la que limpia con su luz el paisaje para que yo pueda desarrollar mi trabajo. Sin ella no podría sentarme a escribir" ...
Aarschot, Bélgica
...La pareja se instaló en Madrid, donde tiene su residencia desde entonces. A siete km. al sudoeste de Madrid hay un country llamado Montepríncipe, en una de esas casas, pequeñas mansiones...
...ahí está Cortez, con su rubia mujer y dos perros que malcría como hijos, Lubas y Clotildis...
...en la casa se destacan los libros y los objetos y, en la planta alta, una sala musical con piano de cola, escritorio...
... y lo que el cantante define como "el rincón de las vanidades", premios, dibujos, cientos de fotos, muchas con Olmedo, aquellas históricas sobremesas en "Fechoría".
En el año '96, durante la temporada de verano en Mar del Plata sufre un ACV y es operado el 18 de enero de una obstrucción de carótida por el Dr. Juan Carlos Parodi y su equipo. El entonces Presidente Carlos Menen dio la orden de que lo atendiera el mismo equipo médico que lo había operado a él y después lo invitó a la casa de Olivos para cumplir con su rehabilitación , junto a su esposa, su madre y sus fisioterapeutas. (Cortez reconoce la atención del Presidente en cada nota que le realizan)...
Dr. Juan Carlos Parodi
...Le quedaron secuelas que no le permitieron poder acompañarse con su guitarra, sin embargo, continuó dando recitales por todo el mundo con sus músicos bajo la dirección musical de Ricardo Miralles.
Fue internado de urgencia en la unidad de Terapia Intensiva debido a complicaciones ocasionadas por una hemorragia gástrica en el Hospital Universitario HM Puerta del Sur el miércoles 27 de marzo de 2019, en Móstoles, en las afueras de Madrid...
Hopital Puerta del Sur
...a los 79 años, el 4 de abril de 2019 falleció y sus restos fueron velados en la Asociación General de autores, entidad de la cual era miembro honorario. Sus cenizas fueron depositadas en su ciudad natal, Rancul. El sábado 24 de julio 2021 fueron recibidas en el acceso a la localidad, para luego ser trasladadas en caravana a la casa donde vivió su infancia previo paso por la Parroquia. (Dato extraído de infopico.com)
Falleció el poeta que le cantó a las cosas simples y cotidianas.
El 23 de julio 2023 el Gobierno de La Pampa trajo de Valencia, España, un total de ciento dos bultos con documentos, cuadros, objetos, discos, libros y mobiliario pertenecientes al destacado cantautor. Parte del patrimonio cultural del artista será expuesto en un Museo dedicado integramente en su localidad natal, Rancul. La Secretaría de Cultura de La Pampa reconoció la importancia de su obra e impulsó la declaración de su legado como Patrimonio Cutural.
...cuando venía a Argentina uno de los lugares que asistía era al programa de Susana Giménez.
Dibujantes y pintores lo retrataron...
...junto a Carlos San Vicente...
...Oswaldo Guayasamín realizó a lo largo de su trayectoria una gran cantidad de retratos, uno de ellos a su amigo Alberto Cortez en el '96, que se encuentra en la "Capilla del Hombre"...
...Cuando el artista plástico peruano muere, el cantante le escribe un poema:
"En la muerte de Oswaldo Guayasamín".
La escritora argentina Laura Etcheverry presentó en Méjico el 19 de noviembre de 2008 a su biografía:
"Alberto Cortez, la vida",
editada por el sello "Autor".
El cantautor era amigo de sus amigos, cuando viajaba les enviaba postales...
...como la postal que le envió en el '65 desde Estambul a Enrique Garea, que era manager y descubridor de artistas...
...En un concierto en Argentina, mientras cantaba "Mis Amigos" enumeró a las personas que consideraba sus amigos: Joan Manuel Serrat, Jorge Valdano, Victor Heredia, Oswaldo Guayasamín, Carlos Menen, éste último le dio su apoyo cuando sufrió el ACV.
Tuvo un trato especial desde joven con el ex Presidente de Ecuador Rafael Correa.
Participó en distintos festivales...
...En el '65, como autor, en el Festival de Mallorca con la canción "Me lo dijo Pérez", no resultó ganadora, pero el tema grabado por varios intérpretes tuvo un gran éxito.
En Argentina actuó en el Festival de Cosquín, en 1978...
...En el 2006 participó en la apertura y cierre en el Festival de la Palabra, en la ciudad de Méjico. Dialogó con jóvenes universitarios en el marco del megaevento literario y ofreció un concierto en el Zócalo de la ciudad.
A principio de abril de 2012 participa como figura de excepción en el Festival Cultural de Zacatecas, Méjico, oportunidad que anuncia su producción discográfica y reprueba la violencia en el mundo, recordando como hecho más cercano el asesinato de su amigo Facundo Cabral.
"Todas las voces todas" fue un festival musical organizado por el pintor ecuatoriano Oswaldo Guayasamín los días 7, 8 y 9 de junio de 1996 en beneficio para la construcción de La Capilla del Hombre, proyecto del artista. El Festival se realizó en el Coliseo General Rumiñahui de la Capital ecuatoriana y contó con la presencia de numerosos artistas Latinoamericanos...
...Al Festival le siguió la edición de cuatro álbumes que fueron grabados en vivo los días del Festival.
Entre esos artistas estaba Alberto Cortez cantando "A mis amigos", en el álbum 3 y su canción "En un rincón del alma" interpretada por Patricia González en el álbum 4.
Álbum 3, canción de Cortez
Alberto Cortez no es solo un cantautor, también escribió libros, en 1975,
"Equipaje"...
..."Soy un ser humano", 1985...
..."Almacén de almas", 1993...
..."Desde un rincón del alma", 1997...
..."Por los cuatro costados", 2008.
Alberto Cortez autografiando un libro.
En uno de sus viajes a Argentina, 1975, grabó un comercial para una marca de vinos.
A lo largo de su carrera ha obtenido diferentes reconocimientos.
"Martín Fierro", Actuación Masculina en Show (1971)
"Heraldo de Oro", otorgado por el periódico El Heraldo, de Méjico (1972)
"Micrófono de Oro", Asociación comunicadores de Méjico (1972)
"Heraldo de Oro" (1973)
"Premio Konex" de Platino, disciplina Baladista (1985)
Juan Eduardo (Jurado) Atilio Stampone(Presidente Gran Jurado) Luis Ovsejevich (Presidente Fundación Konex) Por Alberto Cortez, recibió su representante.
"Premio Konex" de Platino, disciplina Autor/Compositor de Pop/Balada (1995)
Alberto Cortez, Victor Heredia
"Una vida dedicada a la canción", se lo otorgó la Fundación Sophia de Palma de Mallorca, es un premio homenaje. Este galardón es destinado a grandes personajes del mundo de la filosofía, el arte y las humanidades transformados en modelo de referencia para las nuevas generaciones (2006)
"Casandra Internacional", se lo otorgó la Asociación de Cronistas de Arte por su trayectoria en el mundo de la música. Se lo declara Visitante Distinguido de Santiago de los Caballeros (2006)
"Personalidad Destacada de la Cultura" lo nombró la Legislatura de la Ciudad de Bs. As. (2007)
"Grammy Latino a la Excelencia" (2007)
"Miembro Honorífico del Foro Iberoaméricano de las Artes" lo distinguió la Sociedad de Artistas de España y la Federación Iberolatinoamericana de Artistas (2007)
"Orden Nacional al Mérito" en el Grado de Oficial le entrega en Guayaquil, Ecuador, el Presidente Rafael Correa (2008)
Cortez y el Presidente Correa
"Lunas del Auditorio" Nacional de la ciudad de Méjico, en el rubro Mejor Espectáculo de Música Iberoamericana (2008)
"Huesped de Honor" es declarado por la Municipalidad de La Plata. Recibió la distinción de manos del Intendente Pablo Bruera en el Teatro Coliseo Podestá (2011)
"Grammy Latino", nominado por Tener en cuenta (2011)
"Medalla al Mérito de las Bellas Artes", Modalidad: Música. España (2015)...
...Los Reyes de España junto a otras autoridades hicieron entrega de la Medalla de Oro al Mérito.
Cortez también incursionó en el cine, filmó un par de películas.
"Los éxitos del amor", una película argentina dirigida por Fernando Siro que se estrenó el 1° de marzo del '79, tuvo como actores principales a Claudio Levrino y Graciela Alfano.
Además participó de "Ritmo a todo color", una película argentina dirigida por Máximo Berrondo, se estrenó el 11 de septiembre de 1980 que tuvo como actores principales a Los Parchís, Jorge Barreiro, Antonio Grimau y Silvia Arazi.
En 1960 debutó en la sala Witte Mole de Aarschot y conoce a la belga
Renée Govaerts...
Alberto y Renée
...En el '61 viaja a EEUU y se compromete en matrimonio con ella y el 2 de junio del '64 se casaron en la ciudad natal de la novia, Aarschot, Bélgica. Vivieron 54 años casados.
Él dijo alguna vez, refiriéndose a su esposa,
"Ella es la que limpia con su luz el paisaje para que yo pueda desarrollar mi trabajo. Sin ella no podría sentarme a escribir" ...
Aarschot, Bélgica
...La pareja se instaló en Madrid, donde tiene su residencia desde entonces. A siete km. al sudoeste de Madrid hay un country llamado Montepríncipe, en una de esas casas, pequeñas mansiones...
...ahí está Cortez, con su rubia mujer y dos perros que malcría como hijos, Lubas y Clotildis...
...en la casa se destacan los libros y los objetos y, en la planta alta, una sala musical con piano de cola, escritorio...
... y lo que el cantante define como "el rincón de las vanidades", premios, dibujos, cientos de fotos, muchas con Olmedo, aquellas históricas sobremesas en "Fechoría".
En el año '96, durante la temporada de verano en Mar del Plata sufre un ACV y es operado el 18 de enero de una obstrucción de carótida por el Dr. Juan Carlos Parodi y su equipo. El entonces Presidente Carlos Menen dio la orden de que lo atendiera el mismo equipo médico que lo había operado a él y después lo invitó a la casa de Olivos para cumplir con su rehabilitación , junto a su esposa, su madre y sus fisioterapeutas. (Cortez reconoce la atención del Presidente en cada nota que le realizan)...
Dr. Juan Carlos Parodi
...Le quedaron secuelas que no le permitieron poder acompañarse con su guitarra, sin embargo, continuó dando recitales por todo el mundo con sus músicos bajo la dirección musical de Ricardo Miralles.
Fue internado de urgencia en la unidad de Terapia Intensiva debido a complicaciones ocasionadas por una hemorragia gástrica en el Hospital Universitario HM Puerta del Sur el miércoles 27 de marzo de 2019, en Móstoles, en las afueras de Madrid...
Hopital Puerta del Sur
...a los 79 años, el 4 de abril de 2019 falleció y sus restos fueron velados en la Asociación General de autores, entidad de la cual era miembro honorario. Sus cenizas fueron depositadas en su ciudad natal, Rancul. El sábado 24 de julio 2021 fueron recibidas en el acceso a la localidad, para luego ser trasladadas en caravana a la casa donde vivió su infancia previo paso por la Parroquia. (Dato extraído de infopico.com)
Falleció el poeta que le cantó a las cosas simples y cotidianas.
El 23 de julio 2023 el Gobierno de La Pampa trajo de Valencia, España, un total de ciento dos bultos con documentos, cuadros, objetos, discos, libros y mobiliario pertenecientes al destacado cantautor. Parte del patrimonio cultural del artista será expuesto en un Museo dedicado integramente en su localidad natal, Rancul. La Secretaría de Cultura de La Pampa reconoció la importancia de su obra e impulsó la declaración de su legado como Patrimonio Cutural.
ALBERTO CORTEZ
fue uno de los autores referenciales de la música popular...
...dueño de un imponente caudal vocal, el formato de la canción melódica la llevó a su estilo...
...le puso música a Miguel Hernández, a los poemas de Antonio Machado, se aproximó a los clásicos de Siglo de Oro para musicar versos de Lope de Vega, Quevedo o Góngora...
...la llegada del nuevo milenio lo hizo aún más reflexivo en cada una de sus letras...
...lo hizo aún más conocido en el mundo, aclamado por su público.
Los Portarretratos
Si cuando un amigo se va una estrella se ha perdido... ha quedado la música, el recuerdo, una foto...
Cuando un amigo se va
Alberto Cortez
"...Cuando un amigo se va
una estrella se ha perdido,
la que ilumina el lugar
donde hay un niño dormido.
...Cuando un amigo se va
galopando su destino
empieza el alma a vibrar
porque se llena de frío.
Cuando un amigo se va
queda un terreno baldío
que quiere el tiempo llenar
con las piedras del hastío..."
Alberto Cortez
"...Cuando un amigo se va
una estrella se ha perdido,
la que ilumina el lugar
donde hay un niño dormido.
...Cuando un amigo se va
galopando su destino
empieza el alma a vibrar
porque se llena de frío.
Cuando un amigo se va
queda un terreno baldío
que quiere el tiempo llenar
con las piedras del hastío..."
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