Canciones con historia reales.
Canciones con historias reales
En esta subpágina vamos a hacer un Tributo a
canciones que nos cuentan historias basadas en
hechos reales.
Posiblemente no nos demos cuenta de ello hasta que los autores revelan los detalles, entonces, cuando las volvemos a escuchar no son las mismas, nos hablan de tragedias o de tristes historias que los inspiraron.
canciones que nos cuentan historias basadas en
hechos reales.
Posiblemente no nos demos cuenta de ello hasta que los autores revelan los detalles, entonces, cuando las volvemos a escuchar no son las mismas, nos hablan de tragedias o de tristes historias que los inspiraron.
___________"En el muelle de San Blás"___________
Cuenta la historia, que el día que la tormenta tropical "Priscila", azotó el Pacífico, fuera la causante de que un amor se perdiera en el mar.
Esta es la historia de la adolescente
Rebeca Méndez Jiménez,
que el miércoles 13 de octubre de 1971, en la playa El Borrego en San Blás, estado mejicano de Nayarit, 3 días antes de casarse, su novio Manuel salió a pescar junto a otros tres hombres. Tras la gran tormenta nunca volvió su futuro esposo, la tragedia hizo perder la razón a la joven...
Rebeca Mendez
...El día de la boda, ella se vistió con su traje de novia y caminó por la playa El Borrego y así día tras día lo esperó en el puerto...
Puerto de San Blás
...Dicen que Rebeca trabajaba en un restaurant y tejía ropa para muñecas y las vendía en la Plaza del pueblo.
Le hicieron una estatua en esa plaza...
...Los lugareños la llamaban
"la loca del muelle de San Blás"...
...se paseaba todos los días por el muelle del puerto esperando a su amor.
Esta historia cobró importancia allá por 1997 cuando el grupo mejicano "Maná" la utilizó en la canción
"En el muelle de San Blás"
de su disco "Sueños líquidos". Fher, el cantante de la banda conoció a Rebeca en Puerto Vallarta vendiendo dulces vestida de novia, al músico le llamó la atención el atuendo de la mujer y de ahí surgió la canción que ha sido famosa.
La mejicana Rebeca Méndez Jiménez falleció el 16 de septiembre de 2012 a los 63 años. Su familia dio a conocer la noticia y revelaron que el último deseo de la mujer era que arrojaran sus cenizas al mar desde el muelle de San Blás.
El Ayuntamiento le rindió homenaje.
"la loca del muelle de San Blás"...
...se paseaba todos los días por el muelle del puerto esperando a su amor.
Esta historia cobró importancia allá por 1997 cuando el grupo mejicano "Maná" la utilizó en la canción
"En el muelle de San Blás"
de su disco "Sueños líquidos". Fher, el cantante de la banda conoció a Rebeca en Puerto Vallarta vendiendo dulces vestida de novia, al músico le llamó la atención el atuendo de la mujer y de ahí surgió la canción que ha sido famosa.
La mejicana Rebeca Méndez Jiménez falleció el 16 de septiembre de 2012 a los 63 años. Su familia dio a conocer la noticia y revelaron que el último deseo de la mujer era que arrojaran sus cenizas al mar desde el muelle de San Blás.
El Ayuntamiento le rindió homenaje.
Estatua en el puerto en homenaje a Rebeca Méndez
_________"Tiempos viejos"_________
La leyenda tanguera sostiene que la
"Rubia Mireya"
existió, que se llamaba
Margarita Verdier o Verdiet,
que era hija de inmigrante franceses y que había vivido en Uruguay, por lo que también la conocían como "La Oriental". Mencionan que vivió en un conventillo en Castro Barros 433.
Dicen que frecuentaba "Lo de Hansen", como llamaban a ese café que estaba en el Parque Tres de Febrero...
Lo de Hansen
...eso fue una realidad, porque hace poco se encontraron restos de sus cimientos en las cercanías del Planetario, lo demolieron en 1912. Dicen que su comienzo hay que ubicarlo cuando en 1881 un Sr. llamado Juan Hansen pagaba $24 de alquiler por una casa que se usaba como local de diversión, otros decían que se estableció en 1887 como restaurant y confitería, que el dueño era Alberto María Mayer pero era manejado por Hansen, que tenía una imagen durante el día y después de las 23 hs. cambiaba. Allí, por las noches y en carruajes, mateos o a caballo, llegaba gente de distinto nivel social en busca de diversión.
Algunos afirman que la Rubia Mireya murió a los 85 años, enferma de tuberculosis en el Hospital Muñiz.
La letra, contundente y triste a la vez, pertenece al tango "Tiempos viejos" que escribió Manuel Romero, con música de Francisco Canaro, se estrenó en 1926 como parte de "La maravillosa revista", presentada en el Teatro Ópera. Lo cantó el uruguayo José Muñiz, años más tarde lo popularizó Julio Sosa.
También a la "Rubia Mireya" se la homenajeó en una película que se estrenó en octubre del '48 con Mecha Ortiz y Fernándo Lamas y, en "Los muchachos de antes no usaban gomina", en el '69 con Susana Campos y Rodolfo Bebán.
Tiempos viejos
"...Te acordás, hermano, la rubia Mireya,
que quité en lo de Hansen al loco Cepeda
casi me suicido una noche por ella
y hoy es una pobre mendiga harapienta.
Te acordás, hermano, lo linda que era
se formaba rueda pa' verla bailar..."
La leyenda tanguera sostiene que la
"Rubia Mireya"
existió, que se llamaba
Margarita Verdier o Verdiet,
que era hija de inmigrante franceses y que había vivido en Uruguay, por lo que también la conocían como "La Oriental". Mencionan que vivió en un conventillo en Castro Barros 433.
Dicen que frecuentaba "Lo de Hansen", como llamaban a ese café que estaba en el Parque Tres de Febrero...
Lo de Hansen
...eso fue una realidad, porque hace poco se encontraron restos de sus cimientos en las cercanías del Planetario, lo demolieron en 1912. Dicen que su comienzo hay que ubicarlo cuando en 1881 un Sr. llamado Juan Hansen pagaba $24 de alquiler por una casa que se usaba como local de diversión, otros decían que se estableció en 1887 como restaurant y confitería, que el dueño era Alberto María Mayer pero era manejado por Hansen, que tenía una imagen durante el día y después de las 23 hs. cambiaba. Allí, por las noches y en carruajes, mateos o a caballo, llegaba gente de distinto nivel social en busca de diversión.
Algunos afirman que la Rubia Mireya murió a los 85 años, enferma de tuberculosis en el Hospital Muñiz.
La letra, contundente y triste a la vez, pertenece al tango "Tiempos viejos" que escribió Manuel Romero, con música de Francisco Canaro, se estrenó en 1926 como parte de "La maravillosa revista", presentada en el Teatro Ópera. Lo cantó el uruguayo José Muñiz, años más tarde lo popularizó Julio Sosa.
También a la "Rubia Mireya" se la homenajeó en una película que se estrenó en octubre del '48 con Mecha Ortiz y Fernándo Lamas y, en "Los muchachos de antes no usaban gomina", en el '69 con Susana Campos y Rodolfo Bebán.
Tiempos viejos
"...Te acordás, hermano, la rubia Mireya,
que quité en lo de Hansen al loco Cepeda
casi me suicido una noche por ella
y hoy es una pobre mendiga harapienta.
Te acordás, hermano, lo linda que era
se formaba rueda pa' verla bailar..."
________"Dos buenos hombres" ________
(Two Good Men)
Nicola Sacco y Bartolomeo Vanzetti
eran dos inmigrantes italianos, trabajadores y anarquistas fueron acusados de haber asesinado a un pagador y sereno de una fábrica de zapatos de South Braintree, Massachussetts el 15 de abril de 1920.
Sacco y Vanzetti
Bartolomeo Vanzetti con ansias de leer y estudiar se quedaba dormido sobre los libros después de trabajar. Sus convicciones políticas lo llevaron a participar en huelgas y mitines y colaborar con la creación de sindicatos. Después de 7 años de prisión fue asesinado en silla eléctrica.
Vanzetti
Nicola Sacco, por su condición de extranjero le era dificil conseguir trabajo. Su capacidad de amor hacia su compañera Rosina y sus hijos lo impulsó al combate,...
...organizó mitines y conferencias, fue detenido cuando organizó la protesta por el asesinato de Andrea Salcedo. Fue ejecutado junto a su compañero el 23 de agosto de 1927, Sacco antes de morir se volvió hacia los testigos y gritó
¡Viva la Anarquía!
El proceso judicial causó un escándalo internacional y generó protestas en Europa y Latinoamérica, debido a las escasas e insuficientes pruebas.
En Bs. As. hubo manifestación de apoyo a los anarquistas Sacco y Vanzetti, julio 1927.
La siguiente es una foto del Archivo General de la Nación.
En distintos países se realizó apoyo y repudiando la sentencia.
En 1977 EEUU reconoció oficialmente el error procesal, las instancias del juicio fueron revisadas y finalmente Sacco y Vanzetti fueron exonerados el 23 de agosto de 1977 por el entonces Gobernador Michael Dukakis.
Se considera que en un contexto social en el que se temía la llegada del comunismo tras la crisis económica, el Estado creyó que debía dar una señal de escarmiento a las ideas anarquistas y socialistas.
Woody Guthrie con su guitarra estaba dispuesto a que no se olvidara a estos dos hombres y la terrible injusticia que se había cometido con ellos. Por eso escribió "Two Good Men" o su traducción al español "Dos hombres buenos". Del álbum "All Over The Wolrd".
________"Alfonsina y el mar" _______
Esta zamba es compuesta por el pianista argentino Ariel Ramirez y el escritor Felix Luna, publicada por primera vez en el disco de Mercedes Sosa "Mujeres argentinas", 1969.
Mercedes Sosa con Felix Luna y Ariel Ramirez, al piano.
Alfonsina Storni,
una poetisa y escritora argentina del modernismo, se relacionó desde joven con poetas y escritores...
...en 1916 comenzó a publicar poemas y prosa. En
"La inquietud del rosal",
un libro de poesías donde expresaba sus deseos como mujer y describía su condición de madre soltera sin ningún tipo de complejo.
Escribió varios libros, pasó momentos difíciles, participó de la Peña Signos del Café Tortoni, donde participaban pintores y escritores, recorrió el mundo y fue reconocida en él.
Por su enfermedad se volvió recluida y evitaba sus amistades, no aceptaba los tratamientos impuesto por los médicos, decidió viajar a Mar del Plata y se alojó en un hotel donde escribió tres cartas y un poema de despedida que envió al Diario "La Nación".
En la madrugada del martes 25 de octubre de 1938 se cree que se arrojó de la escollera del "Club Argentino de Mujeres". A la tarde los diarios titulaban sus ediciones con la noticia:
"Ha muerto trágicamente Alfonsina Storni, gran poeta de América".
La canción "Alfonsina y el mar" es un homenaje a la poetisa que saltó al agua desde la escollera, aunque, según la canción, se internó lentamente en el agua.
"...Te vas Alfonsina con tu soledad,
¿qué poemas nuevos fuiste a buscar?
Una voz antigua de viento y de sal
te requiebra el alma y la está llevando
y te vas hacia allá como en sueños,
dormida, Alfonsina, vestida de mar..."
__________"Té para tres"__________
Té para tres es una balada de la banda de rock argentina Soda Stereo. uno de los éxitos de su álbum "Canción animal".
La letra y la música pertenecen a Gustavo Cerati, cantante y guitarrista de la banda (1996).
La letra evoca el momento en que Gustavo Cerati, junto a su madre Lilian y su padre Juan José...
Cerati junto a sus padres
...debe enfrentarse a la noticia de la enfermedad de éste último, la que le ocasionaría la muerte un par de años después.
La canción relata como vivió Gustavo esa situación tan dolorosa.
Gustavo Cerati
La canción es una balada lenta, en la que la voz de Cerati y su guitarra acústica solo son acompañadas por el bajo de Zeta Bosio y un teclado.
La canción fue tocada en el "Último concierto" de la banda en el Estadio de River Plate de Bs. As. en 1997.
Cerati intepretó la canción durante la gira "Ahí vamos" y, junto a Spinetta en el 2009.
Cerati y Spinetta
"Las tazas sobre el mantel
la lluvia derramada
un poco de miel, un poco de miel
no basta..."
__________"2 de octubre"_________
Varias bandas han hecho reconocimiento con diferentes títulos a este día, por ejemplo, Maldita Vecindad.
La tarde del 2 de octubre de 1968, mientras el movimiento estudiantil llevaba a cabo un mitín sobre la "Plaza de las tres culturas", en Méjico, soldados y policías vestidos de civil identificados con un guante blanco abrieron fuego a los miles de estudiantes desde balcones y azoteas, principalmente del edificio Chihuahua.
La masacre en la cual no se sabe el número de victimas, ha quedado en la historia de Méjico...
...y por ende en la historia cultural; películas, libros, y un sin fin de manifestaciones artísticas se han derivado de este trágico hecho. La música, obviamente, no podía ser la excepción y muchas bandas y músicos de diversos géneros han cantado sobre el tema en sus canciones.
Por ejemplo:
Maldita Vecindad: "2 de octubre"
Panteón Rococó: "Nada Pasó"
Oscar Chávez: "Corrido del 2 de octubre",
en el álbum México'68, volúmen 2.
Fernándo Delgadillo: "No se olvida".
El Tri: "Amor del 2 de octubre".
Banda Bostik: "Tlatelolco 1968".
Tex Tex: "octubre '86"
Los Nakos: "La Balada del Granadero".
Una triste historia que dio lugar a que la música se expresara.
__________"Bailando con tu sombra, Alelí"________
La canción es un huaino argentino que ganó el Festival Viña del Mar en febrero del 2004, como
"Mejor interpretación" y "Mejor tema folclórico".
Fue compuesta por Victor Heredia y cantada en esa oportunidad por Abel Pintos.
Pintos y Heredia, Viña del Mar, 2004
Esta canción la creó Heredia luego de conocer a un presidiario en una cárcel Latinoamericana. Era un hombre que había matado a su mujer, los otros internos le decía que estaba loco, ya que aseguraba que todas las noches lo visitaba el fantasma de su mujer. La historia lo impresionó mucho ya que estaba pagando una condena muy larga y la historia era más que romántica.
Ésta canción está incluida en el álbum "Fénix" de Victor Heredia y el álbum "Sentidos" de Abel Pintos.
__________"Libre"__________
Esta es una canción del álbum "Mi Tierra" del cantante español
Nino Bravo.
Fue compuesta en el '72 por José Luis Armenteros y Pablo Herrero.
Nino Bravo
"Libre" está dedicada a la primera persona que intentó pasar el Muro de Berlín: Peter Fetcher de 18 años.
Peter Fetcher
Había pasado casi un año de la creación del muro y los jóvenes alemanes soñaban con alcanzar la libertad.
Para conseguirla había un precio elevado: traspasar el muro que estaba resguardado por militares...
Muro de Berlín
...Había una forma posible, ésta consistía en esconderse en un taller de carpintería cercano y saltar en el momento que estaba libre de guardias. Fetcher fue el primero en intentar, los guardias le dispararon.
Tras la reunificación de alemana se construyó un monumento en su honor y en el de las otras 270 personas que murieron buscando la libertad.
Monumento
La primera interpretación de esta canción por parte de Nino Bravo fue en el programa TVE "Luces en la noche".
El tema tuvo mucha repercusión en España pero tomó ribetes políticos en Latinoamérica, fue prohibida en Cuba, en Chile fue adoptada como un himno anticomunista y se volvió popular con los simpatizantes de la dictadura militar.
"...Libre como el sol cuando amanece,
yo soy libre como el mar.
Libre,
como el ave que escapó de su prisión
y puede, al fin, volar.
Libre,
como el viento que recoge mi lamento
y mi pesar,
camino sin cesar
detrás de la verdad
y sabré lo que es al fin, la libertad..."
________"La balada de Bonnie and Clyde"_______
Dúo formado por Bárbara Bourse y Fernándo Sustaita
(Bárbara y Dick)...
...encadenó varios éxitos a partir de 1966, entre ellos, "La balada de Bonnie and Clyde".
La canción fue escrita por Mitch Murray y Peter Callander. Fue grabada después que se estrenó la película.
Warren Beatty, Faye Dunaway, actores de la película
Esta canción está basada en la vida de dos famosos fugitivos de EEUU. Esta banda fue conocida por importantes robos y se caracterizaban por el gran amor que se profesaban, a tal punto, que lo único que los separó fue la muerte y de ahí fueron leyenda.
Bonnie Parker y Clyde Barrow, año 1933
El auto donde fueron acribillados
La canción presenta los sonidos de la persecución de los autos y la sirena de la policía.
__________"La Macorina"________
María Calvo fue "La Macorina", cuyo verdadero nombre era María Constancia Caraza Valdés, donde se exhibía por las calles habaneras, acaparando las miradas lujuriosas de los caballeros y el rumor escandalizado de las damas. Conocer su historia es hacer una inmersión a la glamurosa Habana del Tropicana y los gánsters, también a la vida ligera que llevaba a modo de "cortesana". Fue la primera mujer en conducir un coche en Cuba y en obtener licencia para ello, por conquistar este derecho tuvo que enfrentarse a la moral católica de entonces que la llegó a tachar de "diabólica".
Dicen algunos que recibió el mote de "Macorina" porque paseando una noche por una de las calles populares de La Habana, la Acera del Louvre, un hombre alcoholizado la confundió con "La Fornarina" (Consuelo Bello, famosa cupletista española, que a su vez había adquirido el apodo derivado de La Fornarina, "La Panadera", una de las obras del pintor renacentista italiano Rafael Sanzio, 1483-1520) pensando que su nombre era Macorina comenzó a llamarla a grandes voces, la gente celebró a risotadas y le quedó ese nombre, del cual ella siempre renegó.
Este danzón es inspirado en la letra del poeta asturiano Alfonso Camín (La Peñuca, Gijón, 1890 - Porceyo 1982) que emigró a Cuba a los 15 años y se desempeñó como periodista en el Diario de la Marina.
Chavela Vargas hizo famosa a "La Macorina", cuando ella vivía en Cuba, en Prado y Malecón, la conoció cuando paseaba por esas calles y la gente se daba vuelta para ver esa bella mujer, un día le dijo:
"Te voy a llevar conmigo alrededor del mundo. Vas recorrer de mi mano muchos mares y tierras lejanas".
María Calvo vivió el tiempo suficiente para darse cuenta que había cumplido su promesa, cuando ella falleció en el '77, la canción ya era conocida en el mundo.
El estribillo de esa canción, "Ponme la mano aquí Macorina, ponme la mano aquí" escandalizó al mundo. Se trataba, dicen, de la primera canción erótica que una mujer dedicaba a otra. Ese estribillo que se le daba tono de picardía hacía alusión al supuesto poder curativo que tenía María Calvo con sus manos, practicaba una especie de reiki.
Invitamos a que visiten la subpágina de Chavela Vargas, donde hay más datos sobre quién fue "Macorina".
____________"La Oma"_____________
María Calvo fue "La Macorina", cuyo verdadero nombre era María Constancia Caraza Valdés, donde se exhibía por las calles habaneras, acaparando las miradas lujuriosas de los caballeros y el rumor escandalizado de las damas. Conocer su historia es hacer una inmersión a la glamurosa Habana del Tropicana y los gánsters, también a la vida ligera que llevaba a modo de "cortesana". Fue la primera mujer en conducir un coche en Cuba y en obtener licencia para ello, por conquistar este derecho tuvo que enfrentarse a la moral católica de entonces que la llegó a tachar de "diabólica".
Dicen algunos que recibió el mote de "Macorina" porque paseando una noche por una de las calles populares de La Habana, la Acera del Louvre, un hombre alcoholizado la confundió con "La Fornarina" (Consuelo Bello, famosa cupletista española, que a su vez había adquirido el apodo derivado de La Fornarina, "La Panadera", una de las obras del pintor renacentista italiano Rafael Sanzio, 1483-1520) pensando que su nombre era Macorina comenzó a llamarla a grandes voces, la gente celebró a risotadas y le quedó ese nombre, del cual ella siempre renegó.
Este danzón es inspirado en la letra del poeta asturiano Alfonso Camín (La Peñuca, Gijón, 1890 - Porceyo 1982) que emigró a Cuba a los 15 años y se desempeñó como periodista en el Diario de la Marina.
Chavela Vargas hizo famosa a "La Macorina", cuando ella vivía en Cuba, en Prado y Malecón, la conoció cuando paseaba por esas calles y la gente se daba vuelta para ver esa bella mujer, un día le dijo:
"Te voy a llevar conmigo alrededor del mundo. Vas recorrer de mi mano muchos mares y tierras lejanas".
María Calvo vivió el tiempo suficiente para darse cuenta que había cumplido su promesa, cuando ella falleció en el '77, la canción ya era conocida en el mundo.
El estribillo de esa canción, "Ponme la mano aquí Macorina, ponme la mano aquí" escandalizó al mundo. Se trataba, dicen, de la primera canción erótica que una mujer dedicaba a otra. Ese estribillo que se le daba tono de picardía hacía alusión al supuesto poder curativo que tenía María Calvo con sus manos, practicaba una especie de reiki.
Invitamos a que visiten la subpágina de Chavela Vargas, donde hay más datos sobre quién fue "Macorina".
____________"La Oma"_____________
_________________ _________________ "Oma"
significa abuela en alemán, pero su nombre quedó inmortalizado gracias a una canción del folclore popular.
Según cuenta la historia Marta Hoffner era brasileña, nació el 12 de octubre de 1907, hija de un matrimonio de alemanes que vivía en Santa Catalina, fundado por alemanes y suizos.
Conoció a Armando Rabe, alemán, que había llegado en época de guerra buscando fortuna, paz y buen trabajo, juntos pasaron a Corrientes, Argentina, luego se radicaron en Charata, San Bernardo, Chaco, vivían en " su rancho de barro apuntala'o con quebracho colorado".
El 25 de mayo de 1975 Mauro y Daniel Altamirano llegaron hasta su morada invitados por el Dr. Esteban Alejandro Mauro a comer un chivito asado por Oma, durante el regreso de esos cinco kilómetros de la picada bordeada de árboles sirvió de inspiración de las estrofas que sería un poema y luego Pedro Favini le puso música con ritmo de chamamé y los integrantes de "Los Cuatro de Córdoba" la estrenaron con gran éxito.
La canción es considerada como uno de los himnos de la región, es el fiel reflejo paisajista de la realidad. La "Oma" con sus arrugas, su piel curtida de trabajar al sol en el monte chaqueño, ellos cultivaban algodón y criaban animales. En los años '50 el matrimonio se separa, Armando se instala en Bs. As. con su hijo Martín, sus hijas también se van, Ana, a EEUU y Gerda a la ciudad, así queda Oma, sola en su rancho rodeada del infinito e inhóspito monte, con sus años y por compañía su loro Pedro.
En 1977 a Marta Hoffner de Rabe fue llevada al festival de Villa Ángela, Chaco, la hicieron subir al escenario acompañada por Los Cuatro de Córdoba donde recibió una ovación de la multitud y coreó de pie la canción.
El 19 de noviembre 1994 la Oma apagó sus ojitos azules a los 87 años.
Según cuenta la historia Marta Hoffner era brasileña, nació el 12 de octubre de 1907, hija de un matrimonio de alemanes que vivía en Santa Catalina, fundado por alemanes y suizos.
Conoció a Armando Rabe, alemán, que había llegado en época de guerra buscando fortuna, paz y buen trabajo, juntos pasaron a Corrientes, Argentina, luego se radicaron en Charata, San Bernardo, Chaco, vivían en " su rancho de barro apuntala'o con quebracho colorado".
El 25 de mayo de 1975 Mauro y Daniel Altamirano llegaron hasta su morada invitados por el Dr. Esteban Alejandro Mauro a comer un chivito asado por Oma, durante el regreso de esos cinco kilómetros de la picada bordeada de árboles sirvió de inspiración de las estrofas que sería un poema y luego Pedro Favini le puso música con ritmo de chamamé y los integrantes de "Los Cuatro de Córdoba" la estrenaron con gran éxito.
La canción es considerada como uno de los himnos de la región, es el fiel reflejo paisajista de la realidad. La "Oma" con sus arrugas, su piel curtida de trabajar al sol en el monte chaqueño, ellos cultivaban algodón y criaban animales. En los años '50 el matrimonio se separa, Armando se instala en Bs. As. con su hijo Martín, sus hijas también se van, Ana, a EEUU y Gerda a la ciudad, así queda Oma, sola en su rancho rodeada del infinito e inhóspito monte, con sus años y por compañía su loro Pedro.
En 1977 a Marta Hoffner de Rabe fue llevada al festival de Villa Ángela, Chaco, la hicieron subir al escenario acompañada por Los Cuatro de Córdoba donde recibió una ovación de la multitud y coreó de pie la canción.
El 19 de noviembre 1994 la Oma apagó sus ojitos azules a los 87 años.
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